Самый знаменитый художник в мире


ТОП-15 величайших художников за всю историю!

Искусство сопровождало человека на протяжении всей его истории, начиная с того момента, как была изобретена первая примитивная кисть. Будь то наскальные рисунки Бхимбетка или Мона Лиза в Париже, искусство всюду находило себе дорогу. Не имеет значения, кем и как создавалось искусство древности или современное искусство - каждый маленький эпизод в жизни любого творческого человека имеет право быть записанным в историю. Но среди людей обязательно найдётся место для тех, кто не просто заслуживает это место, а просто обязан его занять. Не потому, что созданные им работы были невероятно сложны, но потому, что они заставляли людей испытывать настоящие эмоции. Познакомьтесь же с 15 величайшими художниками, что когда-либо жили.

1. Пабло Пикассо (1881-1973)


Каждый, кто проявлял в детстве хоть какой-нибудь интерес к искусству, наверняка слышал имя Пикассо. Испанский художник вёл творческую жизнь, став в дальнейшем одним из самых влиятельных и знаменитых художников 20-го столетия. Он не только писал картины, но так же был скульптором, поэтом, драматургом. И всё это помимо огромного количества его прочих занятий. Одной из его лучших работ можно считать “Гернику” (1937), создававшуюся как ответ на бомбардировки гитлеровскими войсками баскского города Герника.

Это была одна из многих бомбардировок, длившаяся более двух часов и унёсшая тысячи невинных жизней. Сегодня картина является напоминанием об этой трагедии и последствиях войны для людей, простых граждан в особенности. После того, как Пикассо завершил “Гернику”, полотно отправилось в непродолжительный тур, став популярным антивоенным символом и приобрело известность как среди критиков, так и простых людей.

2. Винсент ван Гог (1853-1890)


Винсент ван Гог - голландский пост-импрессионистом, по сей день считающийся одним из самых известных и влиятельных художников западного искусства. Им были созданы около 2000 работ в промежуток времени лишь немногим больше 10 лет. Среди них около 800 были написаны в последние несколько лет его жизни. Он покончил с собой в возрасте 37 лет по причине серьёзных психических расстройств и бедности.

“Звёздная ночь” (1889) – одна из его самых известных работ, написанная им во время пребывания в психиатрической больнице во Франции. Она представляет собой вид из окна на вымышленную деревню, над которой всходит яркое жёлтое солнце. Это одна из самых узнаваемых картин не только в мире искусства, но и во всём мире.

3. Леонардо да Винчи (1452-1519)


Леонардо да Винчи был итальянским художником, скульптором, математиком и изобретателем, а так же занимался изысканиями в архитектуре, науке, музыке, инженерном деле, астрономии, геологии и многих других областях. Именно поэтому он получил имя “Человек эпохи возрождения”, так как обладал знаниями практически во всех областях, доступных в то время. Вероятно, самым известным его полотном можно назвать “Мону Лизу” (1503-1506), которая считается самой посещаемой, узнаваемой и пародируемой картиной за свою историю.

Причиной её популярности является неуловимая загадочность, таинственная улыбка изображённой на портрете девушки. Многие историки, впервые увидев эту картину, описали её как нечто, чего ни одна фотография не могла бы запечатлеть. Считается, что на портрете изображена Лиза дель Джокондо, жена Франческо дель Джокондо. Итальянское название “Моны Лизы” - “La Gioconda”, что означает “jocund” (счастливый или живой, что можно считать игрой слов с фамилией семьи – Giocondo. Французское название картины, “La Joconde”, имеет то же значение).

4. Рембрандт ван Рейн (1606-1669)


Рембрандт ван Рейн, более известный как просто Рембрандт, был голландским художником эпохи барокко. Он был мастером своего дела в трёх областях – черчении, живописи и создании гравюр. Благодаря своей универсальности он по праву считается величайшим визуальным художником в истории искусства. Его универсальность позволила ему рисовать всё, от пейзажей и портретов до исторических событий и библейских сцен.

Одна из его самых популярных работ - “Ночной дозор” (1642), сейчас находится в государственном музее Амстердама. Картина примечательна тремя своими качествами: своим размером (около 360 сантиметров в ширину и 430 сантиметров в высоту), игрой движения в традиционно неподвижном военном портрете и использованием света и тени, в которой Рембрандт был исключительно опытен и искусен.

5. Йоханнес Вермеер (1632-1675)


Йоханнес Вермеер был ещё одним голландским художником, специализировавшимся на изображении внутренних убранств небогатых домов и жизни представителей среднего класса. Несмотря на то, что при жизни он не был признан, его работы были обнаружены заново в 1860 году.

Тогда некоторые из его картин были по ошибке приписаны другим художникам, однако в скором времени истинный автор был установлен благодаря кропотливой работе искусствоведов и историков. На сегодняшний день известны 34 работы, принадлежащие кисти Вермеера. Самая известная из его картин - “Девушка с жемчужной серёжкой” (1665). Портрет примечателен живым, дышащим взглядом европейской девушки, одетой в экзотическую одежду, а также необыкновенно большой полированной серьгой, предположительно считающейся жемчужиной.

6. Микеланджело (1475-1564)


Будучи соперником Леонардо да Винчи, Микеланджело также считался человеком эпохи возрождения, благодаря своим навыкам в скульптуре, живописи и поэзии. Его влияние и вклад в развитие западного искусства не имеет себе равных до сих пор. Его самым известным творением считается статуя Давида (1501-1504), 17-метровая мраморная скульптура одноимённого библейского героя, фаворита флорентийских художников того времени.

Статуя в конечном итоге стала символизировать гражданские свободы, находившиеся под угрозой в Республике Флоренция - городе, который соперничал со всеми могущественными городами того времени и противостоял их политической гегемонии.

7. Эдвард Мунк (1863-1944)


Эдвард Мунк был норвежским художником-экспрессионистом и гравёром. Он известен своими психологическими темами и обертонами, на которые в значительной степени повлиял символизм 19 века. Его же работы сильно повлияли на немецкий экспрессионизм начала 20-го века.

Его самая известная и узнаваемая картина - “Крик” (1893-1910), которая имеет четыре отдельные версии в двух разных вариантах: выполненные маслом и пастелью. Картина примечательно болезненными и резкими, но в то же время со вкусом подобранными цветами, и изображённой на сильно примитизированном лице застывшей эмоцией на ярко-оранжевом фоне.

8. Сальвадор Дали (1904-1989)


Один из самых известных художников сюрреалистического движения, Дали известен прежде всего своей абсурдно-причудливой эстетикой, переходящей от картины к картине. Его искусство было продолжением его самого, но, принимая во внимание его испанскую экспрессивность и любовь к вниманию, он был не менее прославлен своим эксцентричным поведением. Его самая известная работа «Постоянство памяти» (1931).

Одной из интерпретаций картины является то, как время начинает таять, стоит лишь человеку заснуть. На вопрос, что же именно вдохновило Сальвадора Дали на написание этой картины, он ответил, что форма тающих часов была навеяна плавящимся на солнце сыром камамбер.

9. Клод Моне (1840-1926)


Клод Моне, часто называемый одним из основателей импрессионизма, был французским художником и одним из самых ярких и талантливых пионеров французского импрессионистического движения. Фактически, сам термин «импрессионизм» был придуман после создания им картины под названием «Impression, Soleil Levant» («Впечатление, восход солнца»).

Его самая известная работа - «Водяные лилии» (с 1840 по 1926 год), серия из 250 картин с изображением сада в доме французского художника в Живерни, Франция. Эта серия была основным направлением творчества художника в течение последних 30 лет его жизни.

10. Джексон Поллок (1912-1956)


Джексон Поллок был американским художником и лидером абстрактного импрессионизма. Он стал знаменит благодаря своим необычным методам капельной живописи, при которых краска заливает или капает на холст. Поллок был печально известен своим пристрастием к алкоголю, что привело к автомобильной аварии, забравшей его жизнь в 1956 году.

Одна из его самых знаменитых картин - “No 5, 1948” (1948) – одна из самых дорогих картин в мире. Художник показал безмерный контроль и дисциплину в полном хаоса образе. Картина приобрела название “Гнездо птицы”, благодаря серым, коричневым, желтыми белым краскам, запутанным друг с другом.

11. Пьер-Огюст Ренуар (1841-1919)


Пьер-Огюст Ренуар был одним из лидеров движения импрессионистов. Французский художник хорошо известен своими изображениями женской чувственности и своим поклонением красоте. Одной из его самых знаменитых работ является “Бал в Мулен де ла Галетт” (1876), которая в типичной импрессионистской манере захватывает сущность вечеринки на открытом воздухе в воскресные парижские вечера, на которых жители города могли пить, танцевать, болтать и развлекаться.

12. Гюстав Климт (1862-1918)


Густав Климт был австрийским художником-символистом, наиболее известным благодаря работам, посвященным откровенному эротизму, многообразным росписям, эскизам и натюрмортам. Наряду с изображением женского тела Климт также рисовал пейзажи и сценки, частично находясь под влиянием японского искусства. Одной из его самых известных работ является «Поцелуй» (1907-1908), одна из жемчужин его золотого периода. Этот период его работ определялся эффектным применением золотых оттенков в работах, часто с использованием настоящего золотого листа.

13. Фрида Кало (1907-1954)


Одна из сильнейших художниц своего времени, остающаяся таковой по сей день, Фрида Кало была мексиканской сюрреалисткой, наиболее известной за свои автопортреты, пропитанные одиночеством и отрешённостью. Её произведения расцениваются как символические для мексиканских традиций, а также широко любимы феминистками за их яркое и достоверное изображение внутреннего мира женщины.

Одними из ее самых известных работ являются “Автопортрет с терновым ожерельем и колибри” (1940). Они наиболее примечательны как пример её свободного пользования символизмом. Ожерелье с шипами и безжизненно висящая колибри, возможно, символизировали её внутреннюю агонию.

14. Рене Магритт (1898-1967)


Рене Магритт был бельгийским художником-сюрреалистом, самым известным за использование бытовых предметов, чтобы передать своё витиеватое восприятие повседневного мира. Он также был известен тем, что создавал произведения, заставляющие зрителя мыслить, поощряя его к отрыву от предвзятых представлений о реальности.

Одной из его знаменитых работ, соблюдающих этот принцип, является “Вероломство образов” (928-1929), которое представляет собой курительную трубку с надписью “Ceci n'est pas une pipe” (Это не трубка). И это действительно не трубка просто потому, что это лишь её образ. Эта техника и стиль изменения того, что мы знаем как реальность, были общими для всех его работ и идей.

15. Энди Уорхол (1928-1987)


Энди Уорхол был американским визуальным художником, который больше всего известен своим стилем под названием “поп-арт:. В своих работах он изучал отношения между гламурной киноиндустрией, рекламой, популярной культурой и художественным выражением.

Его самая известная работа - “банки с супом Кэмпбелл” (1962), которая состоит из 32 фрагментов, каждый из которых составляет 51 сантиметр в высоту и 41 сантиметр в ширину. Каждый из элементов можно считать отдельной картиной. Индивидуальные части были изготовлены с использованием полуавтоматизированной трафаретной печати, что очень помогло в развитии поп-арта и конвергенции популярной культуры с визуальным искусством, каким мы знаем его сегодня.

Рекомендуем посмотреть:

Если вам не терпится осуществить свою мечту - научиться рисовать - то данная серия видеоуроков - то, что нужно для первого шага.

Самые известные художники мира. ТОП-10

Сложно оценить значимость того или иного художника для мирового искусства. Но среди множества авторов можно выделить несколько наиболее выдающихся личностей, творчество которых не оставит равнодушными любых критиков. Ниже представлен список десяти самых известных художников в истории. Также рекомендуем, ознакомится с рейтингом самых известных картин в мире.


10

Леонардо да Винчи


Леонардо ди сер Пьеро да Винчи (15 апреля 1452—2 мая 1519) — знаменитый итальянский живописец, архитектор, философ, музыкант, писатель, исследователь, математик, инженер, анатом, изобретатель и геолог. Известен своими картинами, наиболее знаменитыми из которых являются «Тайная вечеря» и «Мона Лиза», а также многочисленными изобретениями, намного опережавшими своё время, но так и оставшимися только на бумаге. Кроме того, Леонардо да Винчи внёс немаловажный вклад в развитие анатомии, астрономии и техники.


9

Рафаэль Санти


Рафаэль Санти (28 марта 1483—6 апреля 1520) — великий итальянский художник и архитектор, работающий в эпоху Ренессанса, охватывающий период с конца XV и первые годы XVI века. Традиционно Рафаэль считается одним из трёх великих мастеров этого периода, наряду с Микеланджело и Леонардо да Винчи. Многие из его работ находятся в Апостольском дворце в Ватикане, в помещении под названием станцы Рафаэля. Среди прочих, здесь находиться самая знаменитая его работа — «Афинская школа».


8

Диего Веласкес


Диего Родригес де Сильва-и-Веласкес (6 июня 1599—6 августа 1660) — испанский художник, портретист, придворный художник короля Филиппа IV, величайший представитель золотого века испанской живописи. Помимо, многочисленных картин, изображающих исторические и культурные сцены из прошлого, он написал множество портретов испанской королевской семьи, а также других известных европейских деятелей. Наиболее знаменитой работой Веласкеса считается картина «Менины» (или «Семья Филиппа IV») 1656 года находящаяся в музее Прадо в Мадриде.


7

Пабло Пикассо


Пабло Диего Хосе Франсиско де Паула Хуан Непомусено Мария де лос Ремедиос Сиприано де ла Сантисима Тринидад Мартир Патрисио Руис и Пикассо (25 октября 1881—8 апреля 1973) — всемирно известный испанский художник и скульптор, основоположник направления в изобразительном искусстве — кубизм. Считается одним из величайших художников повлиявшим на развитие изобразительного искусства в XX веке. Экспертами, был признан лучшим художником среди живших за последние 100 лет, а также самым «дорогим» в мире. За свою жизнь Пикассо создал около 20 тыс. работ (по другим данным 80 тысяч).


6

Винсент Ван Гог


Винсент Виллем Ван Гог (30 марта 1853—29 июля 1890) — знаменитый нидерландский художник, приобретший известность лишь после смерти. По мнению многих экспертов, Ван Гог является одним из величайших художников в истории европейского искусства, а также одним из самых ярких представителей постимпрессионизма. Автор более 2100 произведений искусства, в том числе 870 картин, 1 тыс. рисунков и 133 эскизов. Его многочисленные автопортреты, пейзажи и портреты являются одними из самых узнаваемых и дорогих произведений искусства в мире. Наиболее известной работой Винсента Ван Гога, пожалуй, считается серия картин под названием «Подсолнухи».


5

Микеланджело


Микеланджело Буонарроти (6 марта 1475—18 февраля 1564) —всемирно известный итальянский скульптор, художник, архитектор, поэт и мыслитель, наложивший неизгладимый отпечаток на всю мировую культуру. Самой известной работой художника, пожалуй, являются фрески на потолке Сикстинской капеллы. Среди его скульптур самыми знаменитыми считаются «Пьета» («Оплакивание Христа») и «Давид». Из произведений архитектуры — дизайн купола базилики Святого Петра. Интересно, что Микеланджело стал первым представителем западноевропейского искусства, чья биография была написана ещё при жизни.


4

Мазаччо


Мазаччо (21 декабря 1401—1428) — великий итальянский художник, оказавший огромное влияние на других мастеров. Мазаччо прожил очень короткую жизнь, поэтому биографических свидетельств о нём немного. Сохранились лишь четыре его фрески. Другие, как полагают, были уничтожены. Наиболее известной работой живописца считают фреску «Троица» в церкви Санта-Мария-Новелла во Флоренции, Италия.


3

Питер Пауль Рубенс


Питер Пауль Рубенс (28 июня 1577—30 мая 1640) — фламандский (южнонидерландский) живописец, один из величайших художников эпохи барокко, известен своим экстравагантным стилем. Считался самым универсальным художником своего времени. В своих работах Рубенс подчёркивал и воплощал жизненную силу и чувственность цвета. Он написал многочисленные портреты, пейзажи и исторические картины с мифологическими, религиозными и аллегорическими сюжетами. Самой знаменитой работой Рубенса является триптих «Снятие с креста» написанный в период с 1610 по 1614 год и принёсший художнику всемирную известность.


2

Караваджо


Микеланджело Меризи да Караваджо (29 сентября 1571—18 июля 1610) — великий итальянский художник периода раннего барокко, основатель европейского реалистической живописи XVII века. В своих работах Караваджо умело использовал контрасты света и тени, фокусируясь на деталях. Часто изображал простых римлян, людей с улиц и рынков в образах святых и мадонн. Примерами могут служить «Евангелист Матфей», «Вакх», «Обращение Савла» и др. Одной из самых знаменитых картин художника считается «Лютнист» (1595), которую Караваджо называл наиболее удавшимся ему фрагментом живописи.


1

Рембрандт


Рембрандт Харменс ван Рейн (1606—1669) — знаменитый нидерландский живописец и гравёр, который считается величайшим и самым известным художником мира. Автор около 600 картин, 300 офортов и 2 тыс. рисунков. Характерной его особенностью является мастерская игра с эффектами света и глубокими тенями. Наиболее известной работой Рембрандта считается четырёхметровая картина «Ночной дозор», написанная в 1642 году и хранящаяся сейчас в Государственном музее Амстердама.

Поделитесь в соц. сетях

Топ-10 величайших художников мира в рейтинге Zuzako

Какие еще известные художники достойны упоминания, по мнению редакции Zuzako

Достойных мастеров кисти великое множество, и, к сожалению, нельзя рассказать о каждом в одной статье. Но есть те, которые просто обязаны быть хотя бы упомянутыми в топе художников.

Джексон Поллок

Годы жизни: 1912-1956

Джексон Поллок, помимо художественного таланта, так же известен как лидер абстрактного импрессионизма. Обрел популярность благодаря авторской методике, художественной особенности: так называемой «капельной» живописи. Такая техника подразумевает рандомные капли и своеобразные подтеки на полотне.

Его картина «№5, 1948», написанная, соответственно, в 1948 году – одна из самых знаменитых картин Поллока и самых дорогих на планете. Художник показывает через нее полный самоконтроль и самодисциплину в мире хаоса. Смешение желтых, белых, серых, коричневых красок породило второе название шедевра – «Гнездо птицы». На сегодняшний день это произведение находится в частной коллекции.

Как и многие одаренные люди, Поллок злоупотреблял спиртным, чем и приблизил свой конец – художник трагически погиб в автокатастрофе.

Поллок неспроста считался одним из самых креативных художников ХХ века. Были у него свои странности. Например, вместо кистей он частенько использовал… сигареты!

Пьер-Огюст Ренуар

Годы жизни: 1841-1919

Еще один известный художник с мировым именем родом из Франции – Renoir. Помимо живописи занимался скульптурой и графикой, а в молодые годы подрабатывал росписью по фарфоровым изделиям, шторам и веерам.

В период с 1862 по 1864 год он проходил обучение в Парижской школе изящных искусств. Там он и нашел свое призвание – импрессионизм, а так же обзавелся единомышленниками – Альфредом Сислеем и Клодом Моне.

Ренуар много путешествовал. Он побывал в Алжире, Испании, Италии, Голландии, Великобритании, Германии, но работать предпочитал в Париже.

Художник приобрел популярность благодаря умению точно и реалистично передавать женскую чувственность и красоту.

Картина «Бал в Мулен де ла Галетт», написанная им в 1876 году – одна из самых популярных работ мастера, изображающая воскресную вечеринку в Париже на свежем воздухе.

Энди Уорхол

Годы жизни: 1928-1987

Энди Уорхол – художник-визуалист из Америки, подаривший миру искусств такое понятие, как «поп-арт». В трудах он затрагивал и изучал взаимосвязь между маркетингом, киноиндустрией, поп-культурой и самовыражением таланта.

Самая узнаваемая картина Уорхола – «Банки с супом Кэмпбелл», созданная в 1962 году. Работа включает в себя 32 части. Каждый фрагмент имеет 41 сантиметр в ширину и 51 в высоту и по отдельности воспринимается как отдельное полотно. При  изготовлении элементов, автор применил полу-автоматизированную трафаретную печать. Такое решение оказало значительное влияние на развитие поп-арта и связь поп-культуры с искусством.

Ворхол известен не только как художник, но и как кинорежиссер. Его дебютной лентой стал шестичасовой фильм «Сон», рассказывающий о сне его брата. На премьеру пришло всего девять человек, а вот досмотрело кино всего семеро из них. Двое не продержались и часа. Всего Энди Ворхолом было снято приблизительно шестьдесят фильмов.

Диего Веласкес

Годы жизни: 1599-1660

Диего Веласкес – еще один известный художник, чьи работы заслуживают внимания. Родился и вырос в Испании и был награжден природой талантом к живописи, портретному рисованию: ярчайший представитель золотого века живописи. Будучи молодым, уже имел статус придворного художника короля Филиппа IV.

Кроме работ с изображением культурных и исторических событий, Веласкесом было создано множество портретов короля, членов его семьи и видных деятелей Европы того времени.

Самое знаменитое полотно Веласкеса – «Семья Филиппа IV» или «Менины», нарисованная в 1656 году. На сегодняшний день, эта картина находится в знаменитом музее Прадо в Париже.

Питер Пауль Рубенс

Годы жизни: 1577-1640

Рубенс, будучи родом из Фламандии, что в Южной Ирландии, в свое время прославился экстравагантным стилем написания картин. Это сделало его одним из величайших и универсальных живописцев, живших в эпоху барокко. В своих полотнах мастер умело сочетал и подчеркивал цвета. Благодаря Рубенсу мир увидел множество прекрасных картин с изображением пейзажей и портретов, а так же,  исторических, мифологических, религиозных личностей и сцен с их участием.

Самой знаменитой его работой, по праву считается «Снятие с креста», созданная с 1610 по 1614 год и принесшая художнику всемирные популярность и уважение.

Редакция Zuzako никому не навязывает собственное мнение о великих художниках, обзор призван дать общую ознакомительную информацию гениях искусства и их работах.

Ставьте лайк и делитесь мнением в комментариях, если вам понравилась наша подборка!

Галерея знаменитых произведений живописи великих художников! + Самые "любимо-знаменитые" на Я.М.!

Здравствуйте, дорогие друзья!

В этой галерее можно встретить разные произведения живописи великих художников!

Они могут быть любимыми и не понятыми, известными и мало известными, но это любимейшие творения великих мастеров живописи! Эта галерея собрана трудом многих жителей нашей любимой Ярмарки! Спасибо! Но список на этом не ограничен! Всех желающих поделиться, своими предпочтениями в живописи просим, продолжить галерею в комментариях, где Вы можете выложить фотографии великих произведений!

Лично я собираюсь ещё не раз сюда вернуться и провести душевное время в компании великих мастеров и жизнерадостных обитателей Ярмарки Мастеров!!!

А также, представляем Вашему вниманию десятку самых известных произведений живописи, которые, в результате голосования: http://www.livemaster.ru/topic/343557-otbor-desyatki-samyh-izvestnyh-rabot-zhivopisi-velikih-hudozhnikov-prisoedinyajtes-k-golosova, считаются самыми известными творениями великих художников!

1 МЕСТО

Иван Шишкин, Константин Савицкий. Утро в сосновом лесу. 1889.

2 МЕСТО

Лонардо да Винчи. Мона Лиза. 1514-1515.

3 МЕСТО

Ван Гог. Подсолнухи. 1888-1889.

Рафаэль Санти. Сикстинская Мадонна. 1512-1513.

4 МЕСТО

Густав Климт. Поцелуй. 1907-1908.

Сандро Боттичелли. Рождение Венеры. 1482-1483.

5 МЕСТО

Кузьма Сергеевич Петров-Водкин. Купание красного коня. 1912.

Леонардо да Винчи. Мадонна с младенцем или «Мадонна Литта». 1491.

6 МЕСТО

ЛЕОНАРДО ДА ВИНЧИ. Тайная вечеря. 1495-1497.

Михаил Александрович Врубель. Демон сидящий. 1890-1891.

Айвазовский Иван. Девятый вал. 1850.

7 МЕСТО

Казимир Малевич. Чёрный квадрат. 1915.

8 МЕСТО

Ян Вермеер (Вермер). Девушка с жемчужной серёжкой. 1660.

И. Е. Репин. Бурлаки на Волге. 1873.

9 МЕСТО

Ван Гог. Звездная ночь. 1889.

Карл Брюллов. Всадница. 1832.

Иван Крамской. Неизвестная. 1883.

В. В. Пукирев. Неравный брак. 1862. Государственная Третьяковская галерея, Москва.

10 МЕСТО

Сальвадор Дали. Постоянство памяти. 1931.

Виктор Васнецов. Богатыри. 1898.

Валентин Серов. Девочка с персиками. 1887.

Огромное спасибо всем, кто участвовал в отборе десятки самых известных работ живописи великих художников!!!

БЕСКОНЕЧНО ЧУДЕСНЫЕ ТВОРЕНИЯ!!!

Марк Шагал.

Эдвард Мунк. Крик.

Ж. Э. Лиотар. Прекрасная шоколадница.

Буонарроти Микеланджело. Сотворение мира.

Врубель. Царевну-Лебедь.

Огуст Ренуар. Портрет актрисы Жанны Самари.

Василий перов "Охотники на привале"

Рембрант.

Кацусико Хокусай "Большая волна в Канагаве"(гравюра на дереве)

Леонардо да Винчи. Дама с горностаем.

"Ирисы" Ван Гога

Эдгар Дега "Голубые танцовщицы"

Диего Веласкес "Менины"

Зинаида Серебрякова автопортрет"За туалетом"

Ван Гога "Букет роз"

Анри Матисс. "Красные рыбы"

Питер Брейгель. Охотники на снегу.

Сандро Боттичелли

Портрет княгини Марии Лопухиной (1779-1803 гг) Владимир Лукич Боровиковский

Анри Матисс "Танец"

Карл Брюллов "Маскарад"

Альфонс Муха

Эжен Делакруа "Свобода,ведущая народ"

Николай Рерих. Гималаи.

Иероним Босх "Сад земных наслаждений"

РОССЕТТИ, ДАНТЕ ГАБРИЕЛ

Поль Гоген "Женщина, держащая плод"

Альбрехт Дюрер "Автопортрет"

Пабло Пикассо "Мальчик с трубкой"

МАТИАС СТОМЕР. Исав и Иаков. 1640-е. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

ТАЦИАН. Иоанн Креститель. Конец 1530-х годов. Галерея Академии, Венеция

Лемпицка Тамара

ПИТЕР ПАУЛЬ РУБЕНС. Самсон и Далила. Около 1609. Национальная галерея, Лондон

В создании галереи участвовали:

http://www.livemaster.ru/maxxxa

http://www.livemaster.ru/andrtania

http://www.livemaster.ru/knitstudio

http://www.livemaster.ru/rospismoskva2

http://www.livemaster.ru/brightbird

http://www.livemaster.ru/irinanovikova

http://www.livemaster.ru/artmasterpiece

http://www.livemaster.ru/murashka-design

http://www.livemaster.ru/azazu1

http://www.livemaster.ru/eshved

http://www.livemaster.ru/katinykukly

http://www.livemaster.ru/shiktekstil

http://www.livemaster.ru/morgauza

http://www.livemaster.ru/SantiSPb

http://www.livemaster.ru/kathlynhm

http://www.livemaster.ru/klubki

http://www.livemaster.ru/irina-beresta

http://www.livemaster.ru/morskaya38

http://www.livemaster.ru/ritasdreams

http://www.livemaster.ru/mania75

http://www.livemaster.ru/metal-bead

http://www.livemaster.ru/lenok22

http://www.livemaster.ru/jannadart

http://www.livemaster.ru/hand-madeshop

http://www.livemaster.ru/paniko23

http://www.livemaster.ru/nbtoys

http://www.livemaster.ru/kvetunya

http://www.livemaster.ru/laska1990

http://www.livemaster.ru/mexdizain

Спасибо, ещё много раз! Приятно было провести с вами время!

Топ-10 известных художников мира - Большой рейтинг

Художественные вкусы — во многом дело личных эстетических пристрастий, однако, есть творцы, чье значение для мирового искусства бесспорно. Вот десятка самых известных художников разных эпох.

Леонардо да Винчи

Уникальный гений эпохи Возрождения пробовал себя в самых разных сферах науки и искусства, но нам известен, прежде всего, как автор «Джоконды» и «Тайной вечери».

Рафаэль Санти

Уроженец Урбино прожил не слишком долгую жизнь (он скончался в возрасте 37 лет), но считается одним из самых ярких художников своей эпохи. Наиболее известны его произведения «Сикстинская Мадонна» и «Афинская школа».

Диего Веласкес

Придворный живописец Филиппа IV Испанского — непревзойденный мастер портрета. Его картины не только достоверно воспроизводят внешность, но и передают черты характера героя.

Пабло Пикассо

Пикассо не только является основоположником направления кубизма. Этот человек оказал огромное влияние на развитие всего искусства XX века. С учетом сумм, за которые проданы его произведения, может считаться самым дорогим художником в истории.

Винсент ван Гог

Непризнанный при жизни гений с непростой судьбой. Сегодня кажется невероятным, что его удивительные картины долгое время не находили своего покупателя и не были по достоинству оценены критиками.

Микеланджело Буонарроти

Представитель большой тройки мастеров итальянского Возрождения (наравне с Леонардо и Рафаэлем) известен как скульптор — создатель прекрасной статуи Давида. Но еще большее впечатление производят его фрески Сикстинской капеллы.

Мазаччо

Этот флорентийский живописец начал XV века прожил всего 27 лет, и до нас дошло не слишком много его произведений. Тем не менее работа Мазаччо имела огромное значение для формирования всей живописи Ренессанса, оказав влияние, в том числе, на Рафаэля и Микеланджело.

Питер Пауль Рубенс

Одним из создателей яркого и динамичного стиля барокко стал фламандский мастер Питер Рубенс, сочетавший в своих картинах реализм с необычайной экспрессией.

Караваджо

Еще один выдающийся художник эпохи раннего барокко. Караваджо не только мастерски изображал героев своих картин, но также превосходно использовал на полотнах свет и тень.

Рембрандт ван Рейн

Голландский мастер оставил после себя множество прекрасных картин и гравюр. Самое известное и масштабное его произведение — картина «Ночной дозор», ныне хранящаяся в Государственном музее Амстердама.

Никто не будет отрицать величие этих талантов, но, возможно, есть и другие достойные кандидаты в десятку лучших художников всех времен?

 

Дата публикации статьи: 1.05.2020

Самые богатые и успешные художники современности

Самые богатые художники мира по версии ARTINFO

Джефф Кунс (Jeff Koons) современный американский художник. Известен своим пристрастием к китчу, особенно в скульптуре. Его работы входят в число самых дорогих произведений современных художников.

Он получил признание в 80-х годах, после чего создал студию-завод в Сохо (Нью-Йорк) Сейчас художник является президентом корпорации Jeff Koons LLC со штаб-квартирой в Нью-Йорк и 135 сотрудниками. Фактически это фабрика по производству предметов современного искусства — Кунс создаёт образы и модели на компьютере, а коллектив работает над их воплощением в материале.

В 1988 году Кунс сделал четыре скульптуры Майкла Джексона и его шимпанзе в натуральную величину окрашеные в золото. В 2001 году одна из них была продана за 5,6 миллона долларов. В 2007 году его работа Сердце была продана за $ 23,6 млн. на аукционе Сотбис и установила рекорд по самым дорогим произведением искусства, проданных на аукционе художника при жизни.

Дэмьен Стивен Херст (Damien Hirst) английский художник, предприниматель, коллекционер произведений искусства, а также самая знаменитая фигура группы Young British Artists доминирующая на арт-сцене с 1990-х годов.

Херст является самым богатым живущим художником в мире — на 2010 год его состояние оценивалось в £215 миллионов. Смерть — центральная тема в его работах. Наиболее известная серия художника — Natural History: мертвые животные (включая акулу, овцу и корову) в формальдегиде. Акула была продана в 2004 году за $ 12 млн.

Такаси Мураками современный японский художник, живописец, скульптор и дизайнер. Живёт и работает в Токио и Нью-Йорке.

Мураками известен своим сотрудничеством с Marc Jacobs по созданию сумок и других товаров для Louis Vuitton. В своих работах Мураками играет с такими противоположностями, как Восток-Запад, прошлое и настоящее, высокое и низкое, оставаясь при этом забавным и доступным. Его работы объединяют мир популярной японской современной культуры и исторической японской живописи.

В 2008 скульптура Такаси Мураками «My Lonesome Cowboy» (1998 г) была продана на аукционе Sotheby за $15.2 миллионов.

Аниш Капур (Anish Kapoor) скульптор, член группы "Новая Британская Скульптура», лауреат Премии Тернера.

Произведения скульптора как правило просты, имеют изогнутые линии, монохромны и ярко окрашены. Ранние работы часто были покрыты пигментом, который покрывал работу и пол вокруг нее. Порой работы Аниша Капура имеют зеркальную поверхность, отражающую и искажающую зрителя и окружение.

С конца 1990-х Капур создал ряд масштабных работ, включая Тарантара 35-метровое произведение, установленное в Baltic Flour Mills в Гейтсхеде, Англия и Марсий большая работа из стали и поливинила в Турбинном зале Галереи Тейт-Модерн. В 2000 г, одна из работ Капура Параболические воды, состоящая из вращающейся окрашенной воды, была показана в Лондоне. В 2001 г Зеркало неба, большое зеркальное произведение, которое отражало небо и окружающее пространство, было установлено в Ноттингеме.

Джаспер Джонс (Jasper Johns) современный американский художник.

Наиболее значительными произведениями Джаспера Джонса принято считать серию его ранних живописных работ, созданную во второй половине 1950-х годов. Наиболее известная работа Джаспера Джонса «Флаг» (1954—1955), которую он нарисовал после сна об американском флаге.

Его работу порой относят к нео-дадаизму а не поп-арту, несмотря на то, что он часто использует образы массовой культуры. Ранние работы созданы с использованием таких простых образов, как флаги, карты, мишени, буквы и цифры. Трактовка поверхности часто сочная и живописная. Художник часто включает энкаустику и рельеф в свою живопись.

В 1998 году Музе метрополитен в Нью-Йорке заплатил более 20 миллионов долларов за «Белый флаг» Джонса.В данное время Джаспер Джонс проживает в Коннектикуте и является самым дорогим здравствующим художником.

Брайс Марден (Brice Marden) — американский художник - минималист.

В Йеле Марден разработал формальные принципы, которые характеризовали его графику и живопись в последующие десятилетия: преобладание прямоугольных форматов, повторяющееся использование приглушенной индивидуальной палитры. Эти ранние монохромные работы покрыты толстым слоем энкаустики, открывая следы мастихина, сохраняя следы работы художника. Это отличает манеру Мардена от современников-минималистов, которые предпочитали индустриальное качество работ, к которым будто не прикасалась рука художника.

Джулиан Шнабель (Julian Schnabel) — американский художник и кинорежиссер.

Картины Шнабеля в основном очень большие, были сделаны наспех и отличались обилием материалов и стилей. В качестве холста художник часто использовал линолеум, бархат, звериные шкуры. Из картин выступали различные предметы. Например, оленьи рога, как на картине «Предыстория: Слава, Честь, Привилегия, Надежда», 1981 года. Шнабель создавал похожие на коллажи, с цитатами из старых мастеров, порой ребячливые картины.

10 самых известных художников всех времен

От Renaissance до Pop Art , вот некоторые из самых известных художников всех времен. В отличие от фильмов, art не всем понятен. Таким образом, художнику нужно многое, чтобы действительно раскрыться в общественном сознании и получить признание как блестящий.

По правде говоря, чтобы отличиться как художник означает, что ваша работа выдержала испытание временем, и это справедливо для нашей выборки из самых известных художников, рассматриваемых здесь - некоторых из них можно найти на Метрополитен-музей, Музей современного искусства , Музей Уитни , Гуггенхайм и несколько других областей.Итак, без лишних слов, вот наш список из самых известных художников всех времен.

Энди Уорхол

Начав как коммерческий художник, он привнес дух продвижения в изобразительного искусства , даже зашел так далеко, что сказал: « Зарабатывать деньги - это искусство. ”Такое отношение уничтожило экзистенциальные декларации абстрактного экспрессионизма . Хотя он известен такими титрами, как «Суп Кэмпбелла», Мэрилин Монро и Элвис Пресли, его величайшим изобретением был он сам.

Пабло Пикассо

Пабло Пикассо безоговорочно является синонимом современного искусства, , и нисколько не повредит то, что он соответствует общепринятому образу беглого гения, чьи цели уравновешиваются стремлением к большой жизни. Он перевернул сферу истории искусства с помощью радикальных нововведений, включая колледж и кубизм , которые разрушили мертвую хватку материальной материи изобразительного искусства в искусстве и установили темп для других художников 20-го века.

Винсент Ван Гог

Ван Гог известен своей психологической нестабильностью, но его искусство является одним из самых популярных и самых известных художников всех времен. Ван Гог Техника рисования с потоками толстых мазков, составленных из ярких цветов, выдавленных прямо из тюбика, вдохновит последующие поколения художников.

Леонардо да Винчи

Настоящий человек эпохи Возрождения, Леонардо известен как гений не только своими шедеврами, такими как Мона Лиза, Тайная вечеря и Дама с горностаем, но и своими разработками технологий (самолеты, танки, автомобили), которых насчитывалось пятьсот лет. годы в будущем.

Микеланджело

Микеланджело представлял тройную угрозу: художник (Сикстинский потолок), скульптор (Давид и Пьета) и архитектор (базилика Святого Петра в Риме). Сделайте это четырехкратным предупреждением, поскольку он также писал стихи. Помимо вышеупомянутого Сикстинского потолка, базилики Святого Петра и Пьеты, здесь была его могила Папы Юлиана II и проект библиотеки Лаврентия в церкви Сан-Лоренцо.

Анри Матисс

Ни один художник не привязан к прелестям цвета так глубоко, как Анри Матисс . Все его работы были связаны с искривленными линиями, уходящими корнями в идеи символического искусства, и постоянно концентрировались на соблазнительном удовлетворении цвета и тона.

Джексон Поллок

Столкнувшись с зависимостью, неуверенностью в себе и неловкостью обычного художника, Поллок изменил свои недостатки за короткий, но напряженный период между 1947 и 1950 годами, когда он воплотил идеи капельницы, которые связали его славу.Избегая мольберта, чтобы положить свои картины на пол, он использовал домашнюю краску прямо из банки, разбрасывая тонкие клубки пигмента, которые оставляли после себя твердую запись его движений.

См. Также: Как Люк Ньюджент выражает себя через искусство фотографии

Эдвард Мунк

Я кричу, ты кричишь, мы все кричим о Крик Мунка, Моне Лизе беспокойства. В 2012 году пастельный вариант культового призыва Эдварда Мунка к современной тревоге получил на аукционе астрономическую для того времени цену в 120 миллионов долларов.Карьера Мунка была больше, чем просто картина.

Клод Моне

Пожалуй, самых известных художников среди импрессионистов , Моне победил различное влияние света на панораму с помощью ярких цветных осколков, созданных как быстро нарисованные мазки. Кроме того, его многочисленные мысли о стогах сена и других предметах предполагали использование последовательного сравнения в Pop Art и Minimalism .

Рене Магритт

Имя René Magritte широко признано любителями искусства и агностиками, и не зря: он полностью изменил наши представления о том, что реально, а что нет. Когда кто-то описывает что-то как «сюрреалистичное», велика вероятность, что в его или ее голове возникнет изображение Магритта.

.

45 самых известных картин всех времен

Меню
  • Bizarre (Странный)
  • Бизнес
    • Бизнес-планы
    • Планирование карьеры
    • Идеи
    • Деньги
    • Цитаты
    • Решения
  • Здоровье
    • Воспитание
    • Снижение веса
  • Образ жизни
    • Красота
    • Дизайн
      • Тату-дизайны
    • Отношения
  • Чистая стоимость
    • Актеры
    • Спортсменов
      • Баскетболисты
      • Футболисты
      • Теннисисты
    • Бизнесмены
    • Комедианты
    • Модели
  • Психология
    • Теории
  • Технология
  • Путешествие
    • Пляжи
    • мест для молодоженов
    • Парки
  • Без категории
  • следить

95 комментариев

Поделиться Твитнуть .

Топ 25 самых известных картин в мире

«Каждый портрет, написанный с чувством, - это портрет художника, а не натурщика».
- Оскар Уайльд, Изображение Дориана Грея

Что нужно, чтобы стать художником? Простое копирование произведения не может считаться искусством. Искусство - это то, что исходит изнутри. Задор творца, сложности, желания и печаль перетекают в произведение художника. Художник может казаться творцом, но искусство имеет представление о художнике.Искусство в конечном итоге выдает художника.

Ниже приводится список 25 лучших картин, получивших международное признание: -

25. Постоянство памяти, Сальвадор Дали

Источник изображения: Википедия

Именно благодаря этой картине Дали прославился в юном возрасте 28 лет. У картины есть несколько названий, таких как «Плавящие часы», «Друпи-часы» и «Мягкие часы». Картина привлекла внимание академиков всего мира.Их больше всего интересовала интерпретация картины. Говорят, что Дали заимствовал идею из теории относительности Эйнштейна.

24. Танец, Анри Матисс

Источник изображения: Википедия

Анри Матисс не всегда был художником. Он обнаружил свою любовь к живописи после получения диплома юриста в Париже. После открытия он усердно изучал искусство, чтобы стать одним из величайших художников в мире. Очень немногие искусствоведы подвергают «Танцу» отрицательную критику.Это отображение языческих ритуалов танца и музыки. Люди танцуют в трансе. Три цвета - зеленый, синий и красный - символизируют слияние Земли, Неба и Человечества.

23. Поцелуй, Густав Климт

Источник изображения: Википедия

Густава часто критиковали за изображение обнаженного тела на его картинах. Поцелуй Густава был замечен как сплав всех форм искусства. Картина могла быть автопортретом Густава и его возлюбленной Эмили.Климт находился под влиянием византийской мозаики. Византийцы использовали золото в своих картинах. Точно так же Густав смешивал золотые листья в своих красках, чтобы создать свой собственный стиль живописи.

22. Спящая цыганка, Анри Руссо

Источник изображения: Википедия

Никто, кроме самого Руссо, не может лучше описать эту сцену. Говорят, что он описал эту сцену так: «Бродячая негритянка, играющая на мандолине, лежит рядом со своим сосудом (вазой с питьевой водой), в глубоком сне от усталости.Лев может пройти мимо, улавливает ее запах, но не пожирает ее. Эффект лунного света, очень поэтичный ». Что замечательно, так это то, что он был художником-самоделом.

21. Страшный суд, Иероним Босх

Источник изображения: Artbible

Картина просто великолепна. Сделано красиво. На левой панели показано создание Адама и Евы. На средней панели показан «последний суд» Иисуса относительно того, кто попадет в рай, а кто в ад.Земля, которую мы видим, горит. Панель справа представляет собой отвратительное изображение ада.

20. Метаморфоза Нарцисса, Сальвадор Дали

Источник изображения: BBC Art gallery

Все мы знакомы с греческой мифологией Нарцисса, человека, который был одержим своим собственным образом. Что ж, Дали здесь нарисовал свою интерпретацию Нарцисса.

История выглядит примерно так. Нарцисс был красив, и в итоге он разбил сердца многих.Итак, вмешались боги. Они посчитали целесообразным наказать его, заставив увидеть собственное отражение. Однако, сделав это, Нарцисс влюбился в себя и в конце концов умер, потому что не мог обнять себя. Боги пожалели о том, что сделали это, поэтому они увековечили его в виде нарцисса.

На левой панели изображен Нарцисс, смотрящий на свое отражение. После чего влюбился в себя. На правой панели показаны последовавшие за этим события, включая нарцисс.

19. Избиение младенцев, Питер Пауль Рубенс

Источник изображения: Википедия

Картина основана на библейской резне невинных жителей Вифлеема. После того, как трое мудрецов рассказали о рождении Христа, царь Ирод приказал убить маленьких мальчиков и младенцев в городе Вифлееме. На снимке валяются трупы детей. Резня на этой картине находится на пике, поскольку последние несколько детей похищены и ждут, чтобы их безжалостно убили.Благодаря использованию сочных красок Рубен создал шедевр.

18. № 5 1948, Джексон Поллок

Источник изображения: MentalFloss

Поллок работал совсем иначе, чем другие художники. Он кладет холст на землю и перемещается как по холсту, так и поверх него, капая краской с палочек, кистей и шприцев. Из-за его уникальной техники его даже называли «капельницей». Когда-то эта картина была самой дорогой в мире.

17. Бал дю Мулен де ла Галетт, Пьер Огюст Ренуар

Источник изображения: Википедия

«Бал дю Мулен де ла Галетт», также известный как «Танец в Мулен де ла Галетт», является одной из самых радостных картин Ренуара. Идея заключалась в том, чтобы изобразить веселый образ парижской жизни. При дальнейшем рассмотрении мы обнаруживаем, что Ренуар включил в эту картину нескольких своих друзей. Слегка размытая картина ранее подвергалась критике со стороны современников Ренуара.

16. Тайная вечеря, Леонардо да Винчи

Источник изображения: Википедия

Сцена взята из Библии. Тайная вечеря изображает последнюю трапезу Христа перед арестом. Он только что поговорил со своими апостолами и сказал им, что один из них предаст его. Именно в этот момент все апостолы опечалены и говорят ему, что это точно не они. Именно этот момент Винчи прекрасно запечатлел на картине благодаря своему живому воображению.Интересно отметить, что Леонардо закончил эту картину за четыре года.

15. Кувшинки, Клод Моне

Источник изображения: Википедия

Водяные лилии Моне можно увидеть повсюду. Вы, должно быть, видели их как обои, плакаты и в художественных журналах. Дело в том, что Моне был помешан на лилиях. Прежде чем он начал рисовать лилии, он выращивал их в больших количествах. Он построил мост в японском стиле в своем саду над прудом с лилиями.Довольный тем, что получилось, он семнадцать раз за один год рисовал один и тот же сценарий.

Учитывая, что большая часть его картин содержит лилии, неудивительно, что Моне однажды сказал: «Одно мгновение, один аспект природы содержит все».

14. Крик, Эдвард Мунк

Источник изображения: Википедия

В этом изображении есть что-то загадочное, помимо создаваемой им ауры страха. Только такой мастер, как Мунк, мог изобразить на бумаге такую ​​эмоцию, как страх.Мунк сделал четыре версии «Крика». Сначала он сделал раскрашенный вариант и вариант мелком. Позже он добавил еще два - пастельную версию и версию темперной краски. Судя по отрывкам из дневника Мунка, совершенно очевидно, что он сам верил в смерть и духов. На основании этого факта говорят, что он рисовал себя. Я не удивлюсь, если он действительно поможет человеку лучше описать то, что он сам испытал.

13. Мать Уистлера, Джеймс Уистлер

Источник изображения: Википедия

Картина, которую обычно называют символом материнства, не должна была быть такой, какая она есть.Говорят, что натурщик Уистлера не появился, поэтому он решил вместо этого нарисовать свою мать. Некоторые также считают эту картину грустным изображением жизни мамы Уистлера. К этому понятию добавляются темные цвета, использованные в его картинах.

12. Портрет Доры Маар, Пабло Пикассо

Источник изображения: Википедия

Пикассо встретил Дору Маар в Париже. Говорят, что интеллектуально она была ближе к Пикассо, чем предыдущие любовники. Через кубистическую форму искусства Пикассо смог привнести движение в свое искусство.Лицо Маара, кажется, поворачивается вправо, к Пикассо. Пикассо дал почувствовать присутствие Маара. Возможно, он хотел постоянно ощущать ее присутствие!

11. Звездная ночь, Винсент Ван Гог

Источник изображения: Википедия

« И увидел он еще один сон, и рассказал его братьям своим, и сказал: вот, мне еще снился сон; и вот, солнце, луна и одиннадцать звезд поклонились мне.

- Библия

Ван Гог написал «Звездную ночь», находясь в приюте, где он добровольно посвятил себя.Ранее в том же году он отрезал себе мочку левого уха. Считается, что его страдание от боли является неотъемлемой частью его безумия, начавшегося в начале того года. Из всей его коллекции «Звездная ночь» приобрела максимальную популярность в первую очередь благодаря светящемуся шару вокруг звезд.

Хотя вышеупомянутая цитата и количество звезд на его картине совпадают, нет никаких доказательств того, был ли Ван Гог вдохновлен Библией.

10. «Олимпия», Эдуард Мане

Источник изображения: Википедия

Мане воссоздал Венеру Урбино на Титане.

Мане прославился тем, что нарисовал лицо проститутки. Хотя джентльмен в то время довольно часто навещал куртизанок, они не считали уместным, чтобы кто-то явно изображал это. Практика того времени заключалась в изображении исторических, мифических или библейских тем, однако Мане демонстрировал якобы скромную сцену, несмотря на то, что он принадлежал к высокому классу.

9. Третье мая 1808 г., Франсиско Гойя

Источник изображения: Википедия

Картина представляет собой историческое изображение завоевания Наполеоном Испании.Наполеон обманул короля Испании. Утверждая, что им просто нужно пересечь страну, войска Наполеона захватили королевство, унеся жизни многих.

На картине изображены французские солдаты, атакующие испанца. У мужчины озабоченное выражение лица. Его руки были протянуты, как будто он подчинился судьбе. Война, кровь и смерть глубоко изображены Гойей.

8. Девушка с жемчужной сережкой, Иоганнес Вермеер

.

лучших картин в истории искусства всех времен с рейтингом

Картина Боттичелли «Рождение Венеры» была первой нерелигиозной обнаженной фигурой в полный рост со времен античности и была сделана для Лоренцо Медичи. Утверждается, что фигура богини любви создана по образцу некой Симонетты Каттанео Веспуччи, благосклонность которой якобы разделяли Лоренцо и его младший брат Джулиано. Боги ветра Зефир и Аура выносят Венеру на берег на гигантской раковине, а олицетворение весны ожидает на земле в плаще.Неудивительно, что Венера вызвала гнев Савонаролы, монаха-доминиканца, который возглавил фундаменталистское подавление светских вкусов флорентийцев. Его кампания включала в себя печально известный «Костер тщеславия» 1497 года, в котором «светские» предметы - косметика, произведения искусства, книги - сжигались на костре. Рождение Венеры планировалось сжечь, но каким-то образом избежал разрушения. Боттичелли, однако, был настолько напуган инцидентом, что на время бросил рисовать.

Фото: любезно предоставлено CC / Flickr / arselectronica

.

10 самых известных картин в мире

Бенджамин Элиша Саве, 30 ноября 2018 г., Путешествие

Звездная ночь, знаменитая картина Винсента Ван Гога.

На протяжении веков несколько картин получили мировое признание во все эпохи и во многих обществах благодаря своему уникальному проявлению таланта и стиля. Большинство всемирно известных картин написаны маслом на холсте, выдержали испытание временем и произвели неизгладимое впечатление на тех, кто их видел. Эти произведения искусства хранились в нескольких галереях по всему миру, откуда их можно увидеть. Знаменитые картины находятся под постоянной угрозой повреждения в результате кражи и старения. Музеи и галереи несут задачу и несут ответственность за сохранение этих шедевров в целости и сохранности и восстановление их до первоначального состояния, чтобы продлить их жизнь и значимость для потомков.

10.Мать Уистлера (Музей Орсе, Париж)

«Мать Уистлера», или «Композиция в сером и черном», была написана в 1871 году Джеймсом Макниллом Уистлером, на которой его мать сидит на стуле у серой стены. Картина выставлена ​​в Музее Орсе в Париже.

9.Постоянство памяти (Музей современного искусства, Нью-Йорк)

«Постоянство памяти» было написано Сальвадором Дали в 1931 году. Это одна из его самых известных картин. На картине «Постоянство памяти» изображены тающие циферблаты часов, которые, как считается, были вдохновлены теорией относительности. Картина выставлена ​​в Музее современного искусства.

8.Ночной дозор (Рейксмузеум, Амстердам)

Кредит редакции: izamon / Shutterstock.com.

«Ночной дозор» был написан Рембрандтом в 1642 году. На нем изображен отход города во главе с его капитаном. Картина выставлена ​​в Государственном музее Амстердама. Уникальный темный лак делает картину похожей на ночную сцену.

7.Рождение Венеры (Галерея Уффици, Флоренция)

Рождение Венеры изображает появление богини Венеры из моря. Картина написана Сандро Боттичелли в середине 1480-х годов. Картина выставлена ​​во флорентийской галерее Уффици.

6.Герника (Музей королевы Софии, Мадрид)

Кредит редакции: tichr / Shutterstock.com.

Герника - это картина Пикассо, на которой изображена бомбардировка испанского города Герника во время гражданской войны в Испании. Картина 1937 года находится в Музее королевы Софии в Мадриде. Он считается одним из важнейших произведений антивоенного искусства в истории. Хотя сейчас картина пользуется большим уважением, она не вызвала автоматически критики после своего открытия.

5. Девушка с жемчужной сережкой (Маурицшуйс, Гаага)

«Девушка с жемчужной сережкой» - произведение искусства Иоганнеса Вермеера.Он был написан около 1665 года и изображает девушку в тюрбане с жемчужной серьгой. Картина получила название «Голландская Мона Лиза» в основном из-за неоднозначного выражения сюжета. Картина выставлена ​​в Mauritschuis в Гааге, Нидерланды.

4.Крик (Национальная галерея, Осло)

Крик, одна из самых известных картин в мире всех времен, была написана Эдвардом Мунком в 1893 году. На картине изображен кричащий испуганный человек. Картина находится в Национальной галерее в Осло, Норвегия. Интересным фактом об этой картине является тот факт, что она часто становилась объектом художественных ограблений. В последний раз картину похитили в 2004 году.Он отсутствовал в течение двух лет, прежде чем был наконец восстановлен в 2006 году.

3. Звездная ночь (Музей современного искусства, Нью-Йорк)

«Звездная ночь» Винсента Ван Гога экспонируется в Музее современного искусства в Нью-Йорке.Это одна из самых известных картин западного мира. Картина была написана в 1889 году и изображает город Сен-Реми под палящим солнцем. Он находится в Музее современного искусства в Нью-Йорке с 1941 года. Картина была завершена после известного психического расстройства Ван Гога 1888 года, когда художник удалил собственное ухо.

2.Тайная вечеря (монастырь Санта-Мария-делле-Грацие, Милан)

Тайная вечеря - известная картина Леонардо да Винчи. На картине изображена Тайная вечеря Иисуса и Его учеников. Говорят, что он изображает замешательство, которое последовало после того, как Иисус объявил, что один из них предаст его. Картина была написана между 1495 и 1498 годами и находится в монастыре Санта-Мария-делле-Грацие в Милане

.

1.Мона Лиза (Лувр, Париж)

Несомненно, самая известная картина, когда-либо созданная в западном мире. Мона Лиза была написана Леонардо да Винчи между 1503 и 1506 годами. Он закончил работу над ней в 1519 году. Картина выставлена ​​в Лувре в Париже. Считается, что это портрет итальянской дворянки Лизы Герардини. Картина славится тонкостью, композицией и необъяснимым выражением лица сюжета.

.

10 самых известных британских художников и их шедевры

Британское искусство может быть классифицировано как изобразительного искусства, созданного художниками в Соединенном Королевстве с года его образования в 1707 . Среди самых известных ранних британских художников были Уильям Хогарт, Джошуа Рейнольдс и Томас Гейнсборо . Романтизм - это движение, возникшее в конце 18 века и доминировавшее в европейском мире искусства.Его художники сделали акцент на эмоциях и индивидуализме , а также на прославлении прошлого и на природе . Великобритания произвела на свет некоторых из самых известных художников движения, включая Уильяма Блейка , Дж. М. У. Тернера и Джона Констебля . За романтиками последовало Братство прерафаэлитов (PRB) , которое сосредоточилось на религиозных, литературных и жанровых предметах, выполненных в детально детализированном стиле. В 20-м веке было несколько влиятельных художников из Великобритании, в том числе Фрэнсис Бэкон и Люсьен Фрейд , создавшие одни из самых известных портретов той эпохи; скульптор Генри Мур ; и поп-исполнитель Дэвид Хокни .Среди наиболее известных современных британских художников - Трейси Эмин и Дэмиен Херст , которые принадлежат к группе, известной как молодых британских художников ; и известный художник граффити Бэнкси . Вот 10 самых известных британских художников и их самые известные шедевры.


# 10 Трейси Эмин

Трейси Эмин

Дата рождения: 3 июля 1963 г.

Механизм: Молодые британские художники (YBA)

«Молодые британские художники» - это название группы художников-визуалов, которые впервые начали совместные выставки в Лондоне в 1988 году.Они известны своей открытостью к материалам и процессам, шоковой тактикой и предпринимательским отношением . Трейси Эмин - самая известная YBA после Дэмиена Херста. Она исследовала широкий спектр средств массовой информации; и ее искусство известно как автобиографическое и исповедальное . Среди ее самых известных работ: «Все, с кем я когда-либо спал с 1963–1995 гг.» , палатку с именами всех, с кем она когда-либо спала; и Моя кровать , готовая инсталляция, состоящая из ее собственной неубранной грязной постели, когда она переживала период тяжелой депрессии.Называемая «плохой девочкой британского искусства» , Трейси Эмин входит в число самых известных современных художников. Она была названа одной из 100 самых влиятельных женщин Великобритании. в 2013 и - одна из двух женщин, назначенных профессором Лондонской Королевской Академии Искусств с момента ее основания в 1768 году.

Masterpiece: Все, с кем я когда-либо спал 1963–1995 (1995)

Все, с кем я когда-либо спал 1963-1995 - Трейси Эмин

Другие известные работы: -

Моя кровать (1998)

Ты забыл поцеловать мою душу (2007)


# 9 Генри Мур

Генри Мур

Продолжительность жизни: 30 июля 1898 г. - 31 августа 1986 г.

Механизм : Modernis

.

Смотрите также