Бодипейнтинг что это такое


Бодипейнтинг Википедия

Роспись по телу

Роспись по телу (англ. body painting) — искусство рисования на теле. Одно из направлений боди арта, но в отличие от тату и других способов украшения тела оно является временным (от нескольких часов до трёх недель), так как краска наносится только на верхний слой кожи.

Довольно часто путают термины боди арт и боди пэйнтинг (роспись по телу), однако, боди арт включает в себя все виды искусства, где полотном для творчества выступает человеческое тело.

Традиционная роспись[ | ]

Роспись тела грязью или натуральными красителями существовала в большинстве ранних обществ, преимущественно на территории Австралии, Океании, Африки, Северной Америки и в некоторых частях Азии. Чаще всего она использовалась во время обрядов и религиозных церемоний, показывая перевоплощение человека или его социальный статус.

Индейцы расписывали красками своё лицо и в повседневной жизни. По используемым цветам и узорам можно было легко узнать, к какому племени он принадлежит, с кем это племя ведёт войну и многую другую информацию.

В Индии и Средней Азии довольно большое развитие получила Менди — роспись тела с использованием хны. С 1990-х годов это она стала популярной на Западе среди девушек.

Роспись лица среди актёров и клоунов используется и сейчас. Наиболее распространённая форма росписи тела — макияж, известная всем.

Современная роспись[ | ]

Начиная с 1960-х годов роспись по телу начала развиваться и на Западе, как часть изменения общественной морали в сторону больших свобод. Возродившийся на Западе, боди пейнтинг ошибочно считается молодым искусством. Известные художники использовали боди арт для своих выставок и перформансов. Постепенно боди арт стал использоваться и в коммерческих целях — для промоакций, рекламы.

Сейчас разрисованные лица довольно часто можно встретить на футбольных матчах, вечеринках в стиле рейв, в готической культуре и среди молодёжи. Так же популярны такие методы рекламы на выставках и промомероприятиях, в ночных клубах, проводятся профессиональные конкурсы и фестивали, достаточно много их проходит в России. В основном, роспись используется для эстетических целей, но часто устраивают и боди арт шоу, когда модели полностью покрыты рисунками, могут быть в необычных костюмах. В таких показах обычно расписывают обнажённых девушек.

Типы росписи[ | ]

  • Хна. Держится дольше всех: до трёх недель, но в основном представлена только коричневым и красными цветами. Традиция менди пришла к нам из Индии, где нанесение рисунка пастой из хны связано с традициями и ритуалами, например, есть особые свадебные мотивы. Хна для менди и для окрашивания волос различается, несмотря на то, что она получается из одного растения. Хну для менди получают из самых верхних листочков, где концентрация красящих веществ самая высокая.
  • Аквагрим. Идеален для рисования многоцветных изображений с переходами, растушёвками, а также, чёткими графичными линиями. Достаточно эластичный, чтобы не трескаться, обладает яркими и насыщенными цветами, быстро высыхает, упрощая наложение одних цветов на другие. Краски не вызывают аллергии и раздражений на коже, в отличие от акриловых красок. Рисунок будет оставаться на теле до первого душа. Если нанести поверх рисунка специальный фиксатор, или даже лак для волос сильной фиксации, это защитит рисунок.
  • Гуашь. Используется начинающими художниками достаточно часто. Хорошо ложится. Если дать подсохнуть, то не смешивается со слоями других цветов. Однако при полном высыхании трескается, поэтому в краску надо добавлять немного вазелина, глицерина или шампуня, чтобы она стала более эластичной. Держится около дня.

15 завораживающих картин животных на теле человека

Роспись по телу - это увлекательный вид боди-арта, в сотворении которого, как правило, участвует команда людей. Они создают захватывающее произведение искусства прямо на коже человека.

Мы публикуем подборку ярких примеров бодипейнтинга в виде животных от таких художников как Эмма Фэй из Великобритании, Гезине Марведель из Германии и Йоханнес Стоттер из Италии. Профессионализм этих мастеров и экспертное освещение полностью скрывают тело человека, заставляя зрителей на мгновение поверить, что перед ними картина животного.

Боди-арт: Йоханнес Стоттер

Боди-арт: Эмма Фэй, Фото: Джонатан Маколей

Боди-арт: Эмма Фэй, Фото: Джонатан Маколей

Боди-арт: Эмма Фэй, Фото: Джонатан Маколей

Боди-арт: Гезине Марведель

Боди-арт: Крейг Трейси

Боди-арт: Гезине Марведель

 

Боди-арт: Визер Онер

Боди-арт: Гезине Марведель

 

Боди-арт: Гезине Марведель

 

Боди-арт: Гезине Марведель

 

 

Боди-арт: Гезине Марведель

Боди-арт: Йоханнес Стоттер

Боди-арт: Кейт Спинкс Дин

Боди-арт: Кейт Спинкс Дин

Боди-пейнтинг (роспись по телу, боди-арт)

Высокое искусство? Салонная услуга? Современный боди-пейнтинг — это и то, и другое. Человеческое тело под кистью мастера может стать настоящим шедевром, а мастером можете стать вы сами…

Тело стало первым объектом, вдохновившим человека на художественное творчество. Мужчины наносили на него устрашающую врага боевую раскраску, женщины расписывали затейливыми узорами к свадьбе, колдуны через зашифрованную вязь символов, въевшихся в кожу, вступали в связь с духами.

Цивилизация покончила с первобытным изобразительным искусством, но совсем обойтись без него так и не смогла — давно известные человечеству способы украшения собственного тела стали уделом боди-арта. Бытует заблуждение, что боди-арт — всего лишь художественная роспись лица и тела. На самом деле это течение гораздо шире и включает в себя пирсинг, скарификацию (шрамирование), брединг (клеймирование), татуаж и боди-пейнтинг (от англ. body — тело, painting — рисование). Именно боди-пейнтинг чаще всего путают с боди-артом, предлагая в салонах соответствующую услугу. Для того чтобы вы могли свободно ориентироваться в этой области, мы подробно рассмотрим современное понятие боди-пейнтинга — от теоретических вопросов до существующих техник.

ФИЛОСОФИЯ

Наверное, нет более «невечного» искусства, чем нательная роспись: шедевр, который восхищает окружающих, бесследно исчезает в самое непродолжительное время. Правда, это обстоятельство никогда не влияло на популярность боди-пейнтинга, — его история, насчитывающая немало тысячелетий, служит тому подтверждением. Однако своим «вторым рождением» современная нательная живопись обязана все же авангарду и постмодерну, которые провозгласили человеческое тело объектом искусства. А искусство, как известно, бывает прикладным и «высоким». Не стал исключением и боди-пейнтинг, который существует как бы в двух ипостасях: концептуальные показы и салонная услуга для «продвинутой» клиентуры. Каждое направление, безусловно, достойно отдельного описания, так как отличий между ними гораздо больше, чем сходства. И начнем мы, конечно же, с «высокого».

БОДИ-КОНЦЕПТ

В то время как цивилизованная Европа и не менее цивилизованный Запад осваивали прикладное направление, предлагая роспись по телу как принципиально новый вид вечернего макияжа, в России пошли, как всегда, особым путем. И первым примером боди-пейнтинга в нашей стране стала нашумевшая акция «Митьков» под названием «География» (раскрашенных театральным гримом девушек укладывали на холст, затем получившиеся «картины» оправляли в рамы и выставляли для всеобщего обозрения). Возможно, именно поэтому у нас так до конца и не прижилось «массовое» восприятие боди-дизайна, — согласитесь, трудно представить себе более неудачное начало для продвижения салонной услуги, чем подобное эпатажное выступление. Так российский боди-пейнтинг стал непременным атрибутом зрелищных шоу и концептуальных акций, превратившись почти исключительно в «высокое» искусство.

Однако парадокс состоит в том, что подобные мероприятия в нашей стране, в отличие от признанных лидеров боди-пейнтинга — Франции и США, практически не проводятся. Более того, весной 2002 года был отменен и национальный чемпионат, два года подряд собиравший в Москве десятки специалистов со всей страны. Так что теперь редкую возможность демонстрировать свое видение мира для широкой публики боди-дизайнерам предлагают только крупные фирмы и компании, проводящие презентацию новых марок, или известные выставки профильной тематики.

Что-то более определенное по данному направлению боди-пейнтинга (например, о техниках, тематике и так далее) рассказать трудно — примерно так же, как написать учебник «Станьте Ван Гогом за три дня». Возможно, это прозвучит слишком напыщенно, но, как и любое искусство, оно требует в первую очередь таланта и призвания. Если вы чувствуете в себе силы заняться подобным концептуальным творчеством, вы сами найдете свой путь. Единственное, пожалуй, на чем стоит остановиться подробнее, это вопрос выбора модели, чье тело служит одновременно и «холстом», и источником вдохновения.

«МОДЕЛЬНЫЙ» РЯД

Модели для боди-пейнтинга недостаточно иметь молодое, красивое тело. Бывает и наоборот — несовершенство линий и форм в сочетании с необычным сюжетом приводит к рождению настоящего шедевра. Однако впечатление от этого вида искусства складывается не только из красоты замысла художника, воплощенного на коже. Самое главное здесь — создание цельного образа, ведь эти «произведения искусства» всегда показываются в движении. Поэтому от модели для боди-пейнтинга требуются в первую очередь творческий подход и незаурядные актерские способности, а ее работа начинается задолго до показа — обсуждаются сюжет и смысловое наполнение рисунка, музыкальное сопровождение, жесты…

Лучше всего с этой ролью справляются девушки — профессиональные модели, танцовщицы, актрисы или студентки театральных вузов: они великолепно двигаются, что важно для шоу, и обладают выносливостью, что имеет огромное значение для самого процесса росписи и последующего выступления. Женское тело здесь вообще считается более выразительным, чем мужское, оно более рельефно и, что немаловажно, эротично. И этого нельзя отрицать: боди-пейнтинг изначально несет в себе определенную «телесность», которая находится в постоянном противоречии с духовностью, смысловым «посланием» художника. Специалисты отмечают, что это очень тонкая грань, преступив которую легко превратить настоящее искусство в завуалированный стриптиз. Однако они же утверждают, что в процессе росписи абсолютно нет эротической составляющей: к девушке относятся как к холсту или предмету для украшения. И это неудивительно, ведь изобразительный этап требует от модели поистине ангельского терпения.

Сложный рисунок наносится иногда до 5—б часов, при этом она большую часть времени  проводит стоя: нельзя ни на минуту присесть или делать резкие движения. Затем ей предстоит не менее тяжелое испытание — «проверка сценой», после которого трудности отнюдь не кончаются: стойкие краски, которые используются для этого вида искусства, приходится долго смывать под душем. Что предлагается здесь взамен? Сложно сказать. Имя модели никогда не фигурирует в показах, ведь она — всего лишь материал для творчества, к тому же имеющий ограниченный «срок годности». Лучшими свойствами  «холста»  обладает только юная кожа, поэтому при выборе модели всегда учитываются не только внешние параметры и умение создать образ, но и возраст. Однако, несмотря ни на что, концептуальный боди-пейнтинг не теряет своей привлекательности в их глазах. Возможно, это происходит потому, что сам процесс росписи несет в себе определенную психологическую разрядку.

Недаром одним из ответвлений концепт-направления давно считается арт-терапия, которая помогает справиться с различными проблемами, включая физическое неприятие себя  и сексуальные расстройства. Символические изображения на собственном теле дают выход негативной энергии и эмоциям, позволяют по-другому взглянуть на мир…

Однако у этой «медали» есть и обратная сторона, которая в равной мере относится и к концептуальному, и к прикладному боди-пейнтингу. Поэтому, прежде чем приступить к описанию салонных услуг в данной области, следует сказать об этом несколько слов.

ОТ БОГА ИЛИ ОТ ДЬЯВОЛА?

Главная идея любого боди-пейнтинга — роспись по телу, делающая человека неотъемлемой частью концепции мастера, его творческого видения. И неважно, выполняется ли эта услуга для частного клиента или же предназначена для стильного шоу-показа, — каждое произведение нательной живописи, изображенное на столь необычном «холсте», несет в себе определенную энергетику. Это первое, о чем стоит задуматься перед тем, как начать работать в этой области: образно говоря, вы всегда будете в ответе за идеи и образы, порожденные вашей фантазией. Профессионалы не считают это мистикой: в боди-пеинтинге давно существуют негласные запретные тематики — например, ярко выраженная дьявольская символика, особенно выполненная в черно-белой стилистике. Почему, вы можете догадаться сами…

В САЛОНЕ

Переходя к особенностям салонного боди-пейнтинга, нужно сразу отметить, что изобразительный ряд здесь в первую очередь зависит от пожеланий клиентуры, и только во вторую — от творческого видения боди-дизайнера, оказывающего эту услугу. Хотя, безусловно, его работа предполагает и помощь при выборе рисунка, и непосредственный креатив.

Нужно учитывать, что подобная услуга востребована преимущественно женщинами. Правильный подход, то есть позиционирование боди-пейнтинга именно как запоминающейся детали вечернего визажа, обеспечивает и нормальную загруженность мастера в салоне. Постоянным успехом здесь пользуется роспись небольшой площади на щеках или открытых вечерним туалетом плечах, спине, руках, на линии декольте, на щиколотках. Среди рисунков преобладают, как правило, цветочные, этнические мотивы или изображения животных.

При этом следует учитывать, что правильный, профессиональный боди-пейнтинг предполагает обязательное сочетание с безупречным макияжем, подразумевающим использование только базовой тональной основы (до 5 тонов одновременно!) и туши, которые должны не затмевать, а только подчеркивать выразительность рисунка. Поэтому можно смело рассчитывать на одновременное оказание двух услуг, ведь без помощи профессионала-визажиста женщине, желающей выполнить роспись, не обойтись.

Еще одна особенность салонного боди-пейнтинга связана со временем года: летом клиентов больше, зимой их практически нет. Наибольшего же пика своей популярности, в том числе и среди мужчин, боди-пейнтинг  достигает всего несколько раз в году — боди-дизайнер разрисовывает «валентинками» влюбленных в День Святого Валентина, превращает желающих в монстров и прочую нечисть на Хэллоуин и придумывает забавные рисунки для участников карнавалов, проходящих в День города. Впрочем, некоторые мужчины могут стать клиентами профессионального боди-дизайнера не только в этот период: им можно смело предлагать рисунки на рокерскую тематику, которые позволят стильно выглядеть на подобных тусовках.
 
НЕМНОГО О ЦЕНЕ

Обычные визажисты, работающие в салонах красоты, очень редко владеют специальными техниками росписи по телу. В таком случае можно предлагать клиентам нанести сложный макияж с элементами росписи (в Москве эта услуга стоит от 50 до 150 долларов).

Стоимость же работы настоящего боди-дизайнера напрямую зависит от ее объема. Если рисунок наносится с помощью уже готового трафарета, — например, имитирует брабантское кружево на шее и декольте, — это оценивается в сумму порядка 150 долларов. Сложные рисунки, требующие предварительных эскизов и даже примерок (!), — скажем, ангельские крылышки на спине или серебристо-перламутровая чешуя русалки, сетью наброшенная на тело, — должны стоить в два раза дороже.

ТЕХНИКА
Серьезный подход к боди-пейнтингу предполагает несколько часов непрерывной работы мастера, и к этому надо заранее быть готовым. Помимо чисто технических моментов, необходимо вдохновение и, как ни странно это прозвучит, настроенность на волну клиента.

Как правило, все начинается с эскиза на бумаге, в котором важны не только интересные креативные находки, но и рельеф конкретного человеческого тела — как рисунок «ляжет» на кожу, какие объемные эффекты он создаст. Даже какие-то изъяны кожи (родимые пятна, прыщики и пр.) могут подсказать неожиданные творческие идеи и варианты их использования в процессе росписи. На этом этапе надо обязательно учитывать и особенности пластики движений, и стилевые акценты: роспись может и должна стать продолжением образа в целом, включая одежду, макияж и прическу человека. Но при этом старайтесь не копировать чужой рисунок и его стилистику. То, что хорошо смотрится на одном человеке, может полностью «потеряться» на другом. Ведь все очень зависит от особенностей строения тела, цветовых и вкусовых предпочтений клиента, его энергетики.

Также необходимо помнить, что колористика этой «живой картины» должна выразительно и эффектно смотреться в конкретной ситуации, ради которой клиент решился на боди-пейнтинг — при вечернем или дневном освещении, в камерной или, наоборот, многолюдной обстановке, включая нюансы наложения цветов.

После согласования рисунка с клиентом его наконец переносят на кожу. Перед началом работы область нанесения росписи тщательно очищается и высушивается, так как от этого зависит долговечность выполняемого боди-пейнтинга. Некоторые специалисты также считают необходимым предварительную грунтовку кожи специальной бесцветной аквакраской, однако, при салонном боди-пейнтинге это отнюдь не догма. Точно так же профессионалы относятся к существующей практике предварительной «разметки» тела, — можно делать, а можно и не делать, если навыки художественного мастерства позволяют переносить рисунок сразу и без искажений.

«ПУСТЬ МЕНЯ НАУЧАТ»

Квалифицированных   боди-дизайнеров    готовят в профессиональных школах, обучающих визажистов (в частности, в столице таковых насчитывается уже несколько). Несмотря на то, что до настоящего бума прикладного боди-пейнтинга еще далеко, желающих постигнуть премудрости этого искусства хватает — при том, что 3-х месячный курс обучения в школе стоит в среднем одну тысячу долларов. Если же у специалиста уже есть художественное образование, то это огромный плюс, — тогда обучение будет состоять всего из нескольких уроков, которые позволят дополнительно овладеть приемами правильного расположения рисунка на теле и техникой нанесения специальных красок.
 
ВМЕСТО ПОСЛЕСЛОВИЯ

«Высокое» и прикладное направления боди-пейнтинга развиваются одновременно, но каждое из них устанавливает свои собственные рамки и темпы. Однако уже сегодня можно говорить о потенциальной востребованности этого искусства широкой публикой: постеры, фотоальбомы и календари с лучшими работами боди-дизайнеров, не успев выйти, тут же становятся раритетами. А отдельные люди, рискнувшие выполнить роспись на своем теле, вызывают неподдельное восхищение окружающих. Ведь боди-пейнтинг — это единственная сфера прекрасного, где человек сам становится предметом искусства.

Автор текста: Valensiya

Боди-арт — Википедия

Боди-арт. Художник: Lynn Schockmel

Боди-арт (англ. body art «искусство тела») — одна из форм авангардного искусства, сло­жив­шее­ся в 1960-е годов[1]. главным объектом боди-арта становится тело человека, а содержание раскрывается с помощью невербального языка: поз, жестов, мимики, нанесения на тело знаков, «украшений». Объектом боди-арта также могут выступать рисунки, фото, видео и муляжи тела. Раз­ви­ва­лось в основном в рус­ле перформанса и акционизма[1].

Тело рассматривается как вещь для манипулирования, повышенный интерес художники проявляют к пограничным экзистенциальным ситуациям. Композиции боди-арта разыгрываются прямо перед зрителем или записываются для последующей демонстрации в выставочных залах. Боди-арт по­вли­ял на аван­гард­ную мо­ду, про­явив­шись в та­ких её эле­мен­тах, как пир­синг, шрамирование, та­туи­ров­ка и т. п.[1][⇨]

Среди пред­ста­ви­те­лей боди-арта можно отметить В. Ак­кон­чи, Б. Нау­ман, Р. Шварц­ког­лер, К. Бер­ден, Б. Мак­лин, Дж. Па­не и др.[1]

Одни из первых в XX веке опыты в духе боди-арта относятся к 1910-м годам, когда русский футуризм в лице М. Ф. Ларионова провозгласил, что «пора искусству вторгнуться в жизнь» и что «раскраска лица — начало вторжения». Предлагая программу разного рода «раскрасок» и преобразований облика мужской и женской фигур, Ларионов реализовал эти идеи масочно-ряженного боди-арт применительно к себе и к своим товарищам. Разрисовав свои лица и превратив себя в живые художественные объекты, они вышли 14 сентября 1913 года на «футуристическую прогулку» по Кузнецкому мосту.

Начиная с 1960-х годов боди-арт начал интенсивно развиваться в Европе, как часть эстетической революции авангардизма, направленной против духовной косности общества, как противопоставление себя прежним и в особенности общепринятым традициям творчества, равно как и всем окружающим социальным стереотипам в целом.

В 1964 году в Вене первые манифестации — вызывающие нудистские акции Гюнтера Брюса и опыты Рудольфа Шварцкоглера, связанные с различными возможностями языка тела. Их американские последователи изучают взаимосвязи поэтического и телесного языка (Вито Аккончи), а также такие ракурсы телесности, как гримаса (Брюс Науман), царапина (Деннис Оппенгейм), порез (Л. Смит), укус (Вито Аккончи). О теле как объекте и средстве искусства, его основе размышляют французские теоретики и практики боди-арта — М. Журниак («Месса по телу», «Договор о теле»), Д. Пан, У. Лути, Ф. Плюшар.

Представители Боди-арта использовали своё тело как материал или объект творчества, прибегая к разнообразным, подчас болезненным, манипуляциям: покрывали свои тела гипсом, надрезами, выполняли изнурительные дыхательные упражнения, жгли на себе волосы, Ж. Пан (Франция) публично причиняет себе боль, Крис Бёрден (США) побуждает своего друга выстрелить в него в выставочном зале, Р. Шварцкоглер (Австрия) по кусочку отрезает плоть модели, которая умирает от потери крови, что запечатлевается на фотоплёнку.[2] «Роспись самого себя — преодоление самоистязание» и «бесконечно испробованное самоубиение», — так сформулировал крайний мазохистский, но типичный характер экспериментов боди-арта 1960—1970-х годов Гюнтер Брус, основавший вместе с Отто Мюлем и Германом Ничем, венскую группу «Актионисмус» (Aktionismus, 1964). В том же духе совершали свои акции боди-арт Вито Аккончи, Деннис Оппенгейм, Крис Бёрден, Джина Пина, Марина Абрамович, а в России, уже с 1980-х годов, — А. Жигалов и Н. Абалакова (арт-группа «ТОТАРТ»), а с 1990-х годов — О. Кулик, О. Мавроматти, художники школы Ю. Соболева (арт-группа «Запасный выход» царскосельской «Интерстудио»), Е. Ковылина, Лиза Морозова, М. Перчихина (Мышь).

Одновременно развивалось другое направление боди-арта, в котором тело художника становилось объектом гримировальных и костюмированных ряжений: начальные опыты такого рода относятся к середине 1930-х годов, а в 1960—1970-е годы подобные акции показывали англичане Гилберт и Джордж, а также Л. Онтани, Р. Хорст, Х. Вилке, П. Коттон, У. Лути, Ю. Клауке, Л. Кастелли, В. Трасов, П. Олешко, Р. и В. Герловины.

  • Роспись по телу, лег арт, бодипейнтинг (англ. body painting) — это искусство рисования на теле. Это самый распространённый вид боди-арта, в котором основное место занимает рисование на лице (фейс-арт) и теле. Общеизвестен нейл-арт — роспись ногтей. Менди — роспись тела с использованием хны, самая долговечная — держится три недели.
  • Татуирование (с полинезийского — «метка») — виды модификации кожи, заключающиеся во вживлении в слои кожи специального красящего пигмента. В отличие от росписи по телу рисунок сохраняется на всю жизнь. Сюда относятся перманентный макияж, а также, например, косметический татуаж бельма.
  • Пирсинг (англ. piercing — «прокол», «прокалывание дырок») — вдевание предметов в отверстия, сделанные с этой целью на теле или лице. Иногда к этому виду относят скайсы (накладки на зубы) и «глазные импланты» (накладки на белочную оболочку глаза).
  • Шрамирование, скарификация, скарт (лат. scarifico — «царапаю») — специальное нанесение на тело шрамов, в законченном виде представляющих собой какой-либо рисунок или узор.
  • Имплантация (лат. im — «внутрь» и лат. plantatio —- «сажаю») —- хирургическая операция вживления в ткани чуждых организму структур и материалов. Сюда относятся не только подкожные и другие имплантаты, но и распространённая операция по увеличению груди.
  • Модификации тела (лат. modus — «мера, вид, образ» и лат. facio — «делаю») — внесение изменения в структуру тела — от «эльфийских ушей» и раздвоенного языка до ампутаций, деформаций, корсетирования.
  • Самодемонстрация художника, этот вид представляет собой глубокое ответвление в постмодернизм.
    • Одна из наиболее известных работ Денниса Оппенгейма: художник лежал с книгой на груди под солнцем, пока его кожа, за исключением закрытой книгой, не загорела.
    • Вито Аккончи задокументировал при помощи фотографий и текста свои ежедневные упражнения: художник вставал на стул и спускался с него так долго, сколько мог, на протяжении нескольких месяцев.
    • Крис Бёрден чаще всего использовал своё тело как объект для насилия. В «Стрельбе» (1971) Бёрден попросил своего друга выстрелить в него таким образом, чтобы слегка задеть руку, в результате художник был серьёзно ранен. Большая часть работ Бёрдена была связана с физическим риском. В «Тихо сквозь ночь» художник медленно продвигался по битому стеклу. Во время «Kunst Kick» (1974) ассистент пинал тело художника, который скатывался на две-три ступеньки вниз по лестнице.
    • Группа «Венский акционизм» была создана в 1965 году Германом Ничем, Отто Мюль, Гюнтером Брюсом и Рудольфом Шварцкёглером. Они представили ряд акций, обычно затрагивающих социальные табу (такие как манипуляции с гениталиями).
    • Марина Абрамович представила «Rhythm O» в 1974 году. Публике была дана инструкция использовать «72 инструмента боли и наслаждения», включая ножи, перья и пистолет. Аудитория резала её, колола, расписывала губной помадой и снимала одежду. Перформанс продолжался шесть часов. Одна из её работ включала танец до изнеможения.

В настоящее время боди-арт распространен как одна из форм рекламы товара или услуги на выставках, презентациях и прочих мероприятиях. Для этого привлекаются профессиональные модели и художники.[источник не указан 3722 дня]

Роспись по телу — Википедия

Материал из Википедии — свободной энциклопедии

Текущая версия страницы пока не проверялась опытными участниками и может значительно отличаться от версии, проверенной 25 апреля 2016; проверки требуют 11 правок. Текущая версия страницы пока не проверялась опытными участниками и может значительно отличаться от версии, проверенной 25 апреля 2016; проверки требуют 11 правок. Роспись по телу

Роспись по телу (англ. body painting) — искусство рисования на теле. Одно из направлений боди арта, но в отличие от тату и других способов украшения тела оно является временным (от нескольких часов до трёх недель), так как краска наносится только на верхний слой кожи.

Довольно часто путают термины боди арт и боди пэйнтинг (роспись по телу), однако, боди арт включает в себя все виды искусства, где полотном для творчества выступает человеческое тело.

Роспись тела грязью или натуральными красителями существовала в большинстве ранних обществ, преимущественно на территории Австралии, Океании, Африки, Северной Америки и в некоторых частях Азии. Чаще всего она использовалась во время обрядов и религиозных церемоний, показывая перевоплощение человека или его социальный статус.

Индейцы расписывали красками своё лицо и в повседневной жизни. По используемым цветам и узорам можно было легко узнать, к какому племени он принадлежит, с кем это племя ведёт войну и многую другую информацию.

В Индии и Средней Азии довольно большое развитие получила Менди — роспись тела с использованием хны. С 1990-х годов это она стала популярной на Западе среди девушек.

Роспись лица среди актёров и клоунов используется и сейчас. Наиболее распространённая форма росписи тела — макияж, известная всем.

Начиная с 1960-х годов роспись по телу начала развиваться и на Западе, как часть изменения общественной морали в сторону больших свобод. Возродившийся на Западе, боди пейнтинг ошибочно считается молодым искусством. Известные художники использовали боди арт для своих выставок и перформансов. Постепенно боди арт стал использоваться и в коммерческих целях — для промоакций, рекламы.

Сейчас разрисованные лица довольно часто можно встретить на футбольных матчах, вечеринках в стиле рейв, в готической культуре и среди молодёжи. Так же популярны такие методы рекламы на выставках и промомероприятиях, в ночных клубах, проводятся профессиональные конкурсы и фестивали, достаточно много их проходит в России. В основном, роспись используется для эстетических целей, но часто устраивают и боди арт шоу, когда модели полностью покрыты рисунками, могут быть в необычных костюмах. В таких показах обычно расписывают обнажённых девушек.

  • Хна. Держится дольше всех: до трёх недель, но в основном представлена только коричневым и красными цветами. Традиция менди пришла к нам из Индии, где нанесение рисунка пастой из хны связано с традициями и ритуалами, например, есть особые свадебные мотивы. Хна для менди и для окрашивания волос различается, несмотря на то, что она получается из одного растения. Хну для менди получают из самых верхних листочков, где концентрация красящих веществ самая высокая.
  • Аквагрим. Идеален для рисования многоцветных изображений с переходами, растушёвками, а также, чёткими графичными линиями. Достаточно эластичный, чтобы не трескаться, обладает яркими и насыщенными цветами, быстро высыхает, упрощая наложение одних цветов на другие. Краски не вызывают аллергии и раздражений на коже, в отличие от акриловых красок. Рисунок будет оставаться на теле до первого душа. Если нанести поверх рисунка специальный фиксатор, или даже лак для волос сильной фиксации, это защитит рисунок.
  • Гуашь. Используется начинающими художниками достаточно часто. Хорошо ложится. Если дать подсохнуть, то не смешивается со слоями других цветов. Однако при полном высыхании трескается, поэтому в краску надо добавлять немного вазелина, глицерина или шампуня, чтобы она стала более эластичной. Держится около дня.
  • Грим. Театральный грим можно использовать как для росписи лица, так и тела. Чаще его используют для лица. Грим сложно фиксировать, он легко смазывается, хотя даёт очень яркие, насыщенные цвета.
  • Аэрограф для боди пэйнтинга. Это скорее не форма, а техника нанесения рисунка. Краска распыляется с помощью сжатого воздуха, поэтому способ идеален для покрытия большой площади или для создания сложных цветовых переходов. Используется жидкий аквагрим, специальные краски.
  • Карандаш для росписи тела. Удобен в использовании и держится до трёх дней. Если покрыть рисунок прозрачной жидкостью фиксатора для боди пэйнтинга, то он может держаться до недели.
  • Фломастер (маркер) для татуажа. Лёгок в использовании, обладает яркими и насыщенными цветами. Держится до трёх дней, но сходить может пятнами.
  • Глиттер-тату. Создание рисунков на теле с помощью блёсток и специального клея. Можно создать любой рисунок своими руками или воспользоваться трафаретами. Сначала кожу необходимо обезжирить спиртосодержащим лосьоном. После этого с помощью клея создаётся любой рисунок (линии, узоры, цветы и так далее). На клей, с помощью кисти, наносятся блёстки любых цветов. При нанесении можно создать переходы от одного цвета к другому и любые переливы. Когда композиция готова, необходимо веерной, плоской кистью похлопать по рисунку, чтобы блёстки плотнее приклеились к поверхности кожи и дольше носились. Время носки примерно 1-2 недели.

Бодиарт- его разновидности на лице и теле

Бодиарт является авангардным течением в изобразительном искусстве. С английского body art дословно переводится как «искусство тела», и это неудивительно, ведь полотном для творчества служит как раз человеческое тело. Современную форму это искусство приняло в 60-х годах прошлого века, пик же популярности пришелся на период постмодернизма, в котором тело человека было не только материалом, но и объектом творчества.

Виды бодиарта

Сегодня бодиарт чаще всего воспринимается именно как искусство рисования по человеческому телу, однако его понятие гораздо шире. На данный момент можно выделить несколько видов бодиарта, каждый из которых заслуживает отдельного описания.

Бодипейнтинг

Самый распространенный вид body art- роспись по телу и лицу – правильнее назвать бодипейнтингом. Это именно один из видов боди арта, в котором с помощью специальной краски на теле человека художник создает свое творение. Как правило, моделью выбирают красивых девушек, а боди арт на теле создают для рекламы, шоу-бизнеса или съемок фотосессий.

Кроме этого все чаще с элементами бодипейнтинга проводят показы мод, чемпионаты по парикмахерскому искусству и нейл-арту. Такой интересный способ самовыражения как роспись по телу активно использует современная молодежь, например, готы, панки, ролевики, косплееры, эмо, металлисты и другие субкультуры, причем как правило, они создают рисунки своими руками в домашних условиях.

Техники бодипейнтинга

Бодипейтинг– это не просто рисунок на теле, это дизайн, фото, графика, декоративно-прикладное искусство и макияж вместе. Создавая изображение, будь то голый боди арт или с элементами одежды и различными аксессуарами, художник и модель выражают свой взгляд на мир, свое восприятие жизни и конкретного события. Кстати, в последнее время бодипейнтинг все чаще стал использоваться в качестве свадебного бодиарта. При этом может применяться разная техника– аэрография (изображение создается с помощью аэрографа) или ручная работа (тело раскрашивается вручную с помощью кистей).

Пирсинг

Еще одним распространенным видом искусства боди арт является пирсинг– «прокалывание дырок», в которых впоследствии носят сережки, кольца, подвески и тому подобные украшения. Этот вид боди арт на теле может присутствовать где угодно, от пупка до языка и ушей. Если он сделан правильно, то считается вполне безопасным, однако следует учитывать, что например, такой боди арт на лице в большом количестве выглядит скорее вызывающе, чем красиво. Конечно же, доверять создание пирсинга следует только профессионалам, отказавшись от прокалывания самой себе в домашних условиях.

Татуаж и татуировки

Третьим видом «искусства тела» является татуаж. Благодаря современным технологиям сегодня сфера его применения существенно расширилась, так как татуировка используется, например, в индустрии красоты и моды в виде перманентного татуажа губ и бровей, перманентного макияжа. Ни в коем случае не стоит делать татуировку самостоятельно или в подпольных салонах.

Очень красиво смотрятся красочные многоцветные тату, выполненные мастерами-профессионалами. Однако следует помнить, что такой боди арт на лице или теле – это на всю оставшуюся жизнь, и убрать изображение можно только с помощью пластической операции. Если не уверены в том, что хотите навсегда изменить свое тело, попробуйте боди арт хной. Такая татуировка безболезненная, остается на коже не более месяца и исчезает вместе со «старой» кожей.

Скарт

Еще одним видом бодиарта является скарт– шрамирование. Это болезненная процедура, в процессе которой на теле оставляются глубокие порезы, превращающиеся затем в замысловатее шрамы. Как говорится в известной поговорке, шрамы украшают мужчин, но такой боди арт на лице или теле наверняка вызовет неоднозначную реакцию и уж тем более не подходит для девушек.

Материалы для бодиарта

Краски для боди арта– это специализированные материалы. В случае бодипейнтинга рисунки обычно наносятся гримом на водной основе, на жирной основе, на спиртовой или аква-силиконовой основе или специальными фломастерами. Такая специализированная краска стоит дорого, поэтому нередко ее заменяют более дешевой и доступной акриловой краской, а иногда– даже гуашью с добавлением шампуни или крема для бритья для мягкости.

Конечно, специализированные краски предпочтительнее, особенно когда создается женский бодиарт на все тело, так как такие краски держатся дольше и не растрескиваются, в отличие от гуаши. В зависимости от вида они бывают кремообразными, прессованными, жидкими, наносятся с помощью кисточек, спонжиков, пальцев или аэрографа. Продаются в художественных и специализированных косметических магазинах.

В случае татуажа и татуирования также используются специальные краски и от их качества напрямую зависит красочность и долговечность тату, а также состояние кожи. Краска для тату– это основа, взаимодействующая с кожей и оставляющая след определенного цвета. Сегодня используют краски на кремовой, спиртовой и водной основе. Для большей долговечности она может быть с содержанием химических и органических красителей.

Какую разновидность краски выбрать

Решив создать мужской или женский бодиарт, действовать нужно пошагово, предварительно подготовив все необходимее материалы и инструменты. Инструкция в этом случае простая:

  • Выбирайте аква-грим, если хотите украсить тело или лицо рисунком для вечеринки или карнавала. С ним легко работать, от не трескается и не растекается, но при этом он недолговечен. Для длительного украшения выбирайте специализированные профессиональные краски.
  • Помимо красок следует запастись контурными карандашами по коже, фиксаторами, кистями, аэрографом, спонжиками. С их помощью вы сможете создать любые рисунки и делать красивые плавные переходы между оттенками разных цветов. Аэрограф пригодится для закрашивания больших участков кожи одним цветом, для мелкой же прорисовки лучше подойдут кисточки разных размеров. Для подсушивания краски может пригодиться фен. Вытирать излишки краски удобно влажными салфетками.

Процесс создания рисунков на теле

Как и любой созидательный процесс, создание на коже изображения происходит поэтапно.

  1. Для начала стоит обработать участки тела, на которых будут рисунки пилингом, после чего- увлажняющим кремом. Это нужно для того, чтобы краска ложилась ровнее и держалась дольше.
  2. После этого можно приступать непосредственно к нанесению рисунка. Предварительно наносится схема или наброски, например, с помощью косметического карандаша, а затем каждый фрагмент рисунка раскрашивается в соответствии с задуманным. Кстати, до начала разрисовки стоит сделать эскизный рисунок, чтобы в процессе рисования было с чем сравнивать.
  3. Так как бодиарт является составляющей цельного образа, для его завершения, как правило, не обойтись без привычной косметики– помады, туши для ресниц, контурных карандашей, пудры и пр.

Детский боди арт

Дети– самые настоящие фантазеры. Кто лучше них сможет придумать замысловатые рисунки и без раздумий согласится разукрасить свое лицо? Именно поэтому в последнее время очень популярен детский боди арт, который стал почти обязательным элементом большинства детский праздников, дней рождений, конкурсов и фестивалей.

Видео: нанесение аэрографии на тело

Бодипейнтинг что это такое — Что такое боди-арт, каким он бывает и где его делают? — 3 ответа



Автор _=STREET=_ задал вопрос в разделе Стиль, Имидж

Что такое боди-арт, каким он бывает и где его делают? и получил лучший ответ

Ответ от Ўжанин[гуру]
Боди-арт (англ. body art — «искусство тела» ) — одна из форм авангардного искусства, где главным объектом творчества становится тело человека, а содержание раскрывается с помощью невербального языка: поз, жестов, мимики, нанесения на тело знаков, «украшений». Объектом Боди-арта также могут выступать рисунки, фото, видео и муляжи тела.
Виды боди-арта.
Роспись по телу, лег арт, бодипейнтинг (англ. body painting) — это искусство рисования на теле. Это самый распространённый вид боди-арта, в котором основное место занимает рисование на лице (фейс-арт) и теле. Общеизвестен нейл-арт — роспись ногтей. Менди — роспись тела с использованием хны, самая долговечная — держится три недели.
Татуирование (с полинезийского — «метка» ) — виды модификации кожи, заключающиеся во вживленнии в слои кожи специального красящего пигмента. В отличие от росписи по телу рисунок сохраняется на всю жизнь. Сюда относятся перманентный макияж, а также, например, косметический татуаж бельма.
Пирсинг (англ. piercing — «прокол» , «прокалывание дырок» ) — вдевание предметов в отверстия, сделанные с этой целью на теле или лице. Иногда к этому виду относят скайсы (накладки на зубы) и «глазные импланты» (накладки на белочную оболочку глаза) .
Шрамирование, скарификация, скарт (лат. scarifico — «царапаю» ) — специальное нанесение на тело шрамов, в законченном виде представляющих собой какой-либо рисунок или узор.
Имплантация (лат. im — «внутрь» и лат. plantatio —- «сажаю» ) —- хирургическая операция вживления в ткани чуждых организму структур и материалов. Сюда относятся не только подкожные и другие импланты, но и распространённая операция по увеличению груди.
Модификации тела (лат. modus — «мера, вид, образ» и лат. facio — «делаю» ) — внесение изменения в структуру тела — от «эльфийских ушей» и раздвоенного языка до ампутаций, деформаций, корсетирования.
В настоящее время боди-арт распространен как одна из форм рекламы товара или услуги на выставках, презентациях и прочих мероприятиях. Для этого привлекаются профессиональные модели и художники.
Почти во всех городах есть салоны... или в крайнем случае художники-любители... Ищите!

Ответ от NANA Osaki[новичек]
Боди-арт (англ. body art, искусство тела) — одна из форм авангардного искусства, где главным объектом творчества становится тело человека. короче говоря тату) ) в тату-салонах))


Ответ от Виктор[гуру]

Ответ от Луна[гуру]
боди-арт вообще бывает разных видов мне больше всего нравятся тату ну а временные делают даже в салонах красоты


Ответ от 3 ответа[гуру]

Привет! Вот подборка тем с ответами на Ваш вопрос: Что такое боди-арт, каким он бывает и где его делают?

Боди-арт на Википедии
Посмотрите статью на википедии про Боди-арт

Боди-арт женщины – что это такое, история возникновения, виды, техники

Сегодня продемонстрировать собственную индивидуальность девушки могут не только с помощью яркой и броской одежды, но и посредством необычного макияжа. В том числе, современные модницы активно используют боди-арт – способ раскрашивания всего тела или определенных его частей для достижения просто бесподобного эффекта.

Что такое боди-арт?

Большинство представительниц прекрасного пола, которые хотя бы минимально знакомы с азами английского языка, могут с легкостью перевести название этого искусства на русский язык – дословно «раскрашивание по телу». Между тем, далеко не все барышни знают, где появился боди-арт, и почему это необычное течение так быстро завоевало популярность по всему миру.

Что такое боди-арт?

История боди-арта

По мнению модных экспертов, история возникновения боди-арта берет свое начало еще из глубокой древности. Во все времена женщины и мужчины стремились украшать свое тело различными способами, чтобы произвести впечатление и привлечь внимание представителей противоположного пола. Кроме того, нательные рисунки могли навлечь страх и ужас на врагов, а в некоторых случаях даже отпугнуть хищных животных.

Чуть позже боди-арт стал использоваться для того, чтобы подчеркнуть определенное положение человека в обществе, а еще через несколько десятилетий – в ритуальных целях. Все это со временем утратило свою актуальность, хотя аналогичные традиции росписи тела до сих пор существуют у аборигенов таких государств, как Австралия, Америка, Южная Африка и других.

С конца 1960-1970-х годов роспись тела боди-арт вновь ворвалась на вершину популярности и завоевала сердца американской молодежи, а затем распространилась и по другим странам. Современная разновидность этого искусства сочетает в себе элементы графического дизайна, классического макияжа, абстракционизма и декоративно-прикладных направлений.

Как правило, тела, разукрашенные аквагримом или хной, гуашью или акриловыми красками, можно увидеть на соответствующих данному течению вечеринках и фестивалях, модных подиумах по всему миру, различных выставках и иных мероприятиях. Боди-арт нашел свое применение и в психологии – у современных специалистов популярно лечение и психологическая коррекция с помощью масок и красок. Небольшие образцы можно увидеть и на футбольных стадионах – фанаты щедро разукрашивают свое лицо и тело, чтобы продемонстрировать окружающих принадлежность к любимой команде.

Боди-арт – женщины

На сегодняшний день рисунки боди-арт можно встретить практически везде, однако, представители старшего поколения нередко считают это искусство чем-то вульгарным, чрезмерно откровенным и непристойным. Особенно это касается ситуаций, когда изображение наносят на полностью обнаженное тело, а его интимные части маскируют при помощи краски и других используемых в работе предметов.

Нагие девушки, тело которых полностью покрыто краской или лаком, обыкновенно выступают на тематических мероприятиях или же вышагивают по подиуму, рекламируя определенного производителя, услугу или музыкальный коллектив. Подобная роспись не может остаться незамеченной, поэтому маркетологи возлагают на нее огромные надежды, и очень часто они бывают оправданны. Тем не менее, в обычной жизни встретить такие рисунки практически нереально.

Как правило, для демонстрации собственной индивидуальности и придания своему образу очаровательной «изюминки» девушки и женщины используют небольшие изображения, наносимые различными способами. Виды боди-арта отличаются способом нанесения, применяемым средством для окраски туловища и временем сохранности рисунка. Так, если забавный аквагрим в большинстве случаев наносится только лишь на несколько часов, то татуировка, которая тоже является разновидностью боди-арта, может оставаться на теле человека в течение всей его жизни.

Боди-арт – женщины

Боди-арт на руке

Современные художники рисуют на теле человека огромное множество различных изображений. Нередко для нанесения рисунков используют только руки, кожа на которых не слишком чувствительна и может выдерживать заметные нагрузки. На руке женщины можно сделать временное или перманентное тату, боди-арт при помощи акриловых красок или гуаши или ставшие популярными совсем недавно рисунки хной, или мехенди.

Одни из самых ярких изображений на руках, которые никого не оставляют равнодушными, смог создать итальянский художник Гвидо Даниэле по заказу одного креативного агентства. Мужчина использовал руки своих моделей для нанесения невероятно красивых животных и птиц, при этом очень часто у него получались не просто рисунки, а великолепные объемные фигуры. Пальцы в таких работах обыкновенно играли роль крыльев, ушек или рогов необычайно милых и поистине очаровательных зверушек.

Боди-арт на руке

Боди-арт на спине

Рисунки и татуировки боди-арт на спине пользуются огромной популярностью у художников и дизайнеров, поскольку на этой поверхности можно воплотить практически любые свои фантазии. Спина имеет большую площадь, чем другие участки женского тела и, к тому же, отличается гладкостью и ровностью, поэтому на ней отлично держатся любые краски и материалы.

Для тематических вечеринок и выходов на подиум девушки, как правило, выбирают большие рисунки во всю спину, нанесенные яркими разноцветными красками. В повседневной жизни, напротив, гораздо лучше смотрится небольшое изображение стрекозы, очаровательный цветочек или миленькое миниатюрное сердечко.

Среди художников, которые выполняют боди-арт на спине, отчетливо выделяется гениальная американка Наташа Фарнсфорт, рисующая просто невероятные изображения с галлюциногенным и оптическим эффектом. При помощи своего непревзойденного таланта эта девушка рисует на спинах своих подруг поражающие воображение картины – разверзнутые дыры, из которых вылезают опасные животные, необыкновенные «окна» с видимым изображением или яркие абстракции, не сравнимые ни с какими другими картинами.

Боди-арт на спине

Боди-арт на ноге

Рисунки боди-арт на стройных ножках юных красавиц смотрятся очень мило и безобидно. Они способны придать легкости, игривости и очарования образу современной модницы, поэтому пользуются необыкновенной популярностью у юных барышень. Как правило, такие картинки наносят на изящные щиколотки, однако, при желании они могут простираться и по голени. На ножках часто изображают прикольные боди-арт рисунки – ползущего муравья или червяка, персонажей комиксов или мультфильмов, забавные надписи и смайлы.

Роспись по телу – боди-арт

Такое современное искусство, как боди-арт, не имеет никаких ограничений. При желании и под действием фантазии художника можно нарисовать абсолютно все, что угодно, - главное, чтобы это красиво смотрелось и нравилось самой моднице. Художники, которые практикуют различные виды боди-арта, отмечают, что процесс нанесения рисунка на тело пробуждает неистощимую творческую энергию, поэтому проблем при выборе темы или мотива изображения никогда не возникает.

Между тем, нередко у профессионалов возникают сложности с подбором натуры, которая не откажется раздеться и позволить чужому человеку разукрасить ее тело красками и другими подходящими составами. Боди-арт – совершенно уникальное, ни на что не похожее искусство, которое полностью поглощает мастеров, после чего они не могут заниматься другими видами творчества.

При росписи тела живого человека возникает необыкновенная энергетика, художник ощущает тепло модели и ее настроение. Проводя кисточкой или руками по нежной коже, мастер будто бы одевает обнаженную натуру и создает картину, которая оживает, начинает двигаться или меняется в объеме или цвете.

Спортивный боди-арт

Под спортивным боди-артом понимают не только разукрашенные лица и туловища фанатов, но и систему трансформации тела, сочетающую в себе разные виды тренировок. При помощи регулярных походов в зал боди-арт спорт помогает достигнуть ошеломительного результата – усовершенствования фигуры и силуэта, закаливания мышц всего тела и гармоничного развития души и разума.

Система занятий body-art sport включает в себя следующие элементы:

  • йога;
  • пилатес;
  • тай-чи;
  • восточные единоборства;
  • силовые и кардио-упражнения.

Боди-арт - цветы

Цветочный боди-арт является самой женственной, нежной и романтичной разновидностью данного вида искусства. Нередко его называют «цветочный камуфляж», ведь в этой оболочке каждая представительница прекрасного пола чувствует себя волшебно. Цветы на теле очаровательной женщины всегда выглядят ярко, броско и соблазнительно, они создают вокруг нее атмосферу теплого душистого лета и дарят необыкновенные эмоции, поэтому такие рисунки гораздо чаще других можно увидеть на моделях.

Эротический боди-арт

Эротический, или сексуальный боди-арт ничем не отличается от других разновидностей данного искусства, за исключением того, что он выполняется на полностью обнаженном теле. При этом интимные части не маскируются под толстым слоем краски, а, напротив, оказываются отчетливо видны даже при наличии нанесенных на них рисунков. Такое искусство полноправно относят к эротике, оно не должно быть доступно широким массам зрителей и в большинстве случаев оценивается лишь наедине, в интимной обстановке.

Боди-арт для беременных

Период вынашивания малыша для всех прекрасных женщин является необыкновенно волнительным и долгожданным. В этом время барышни с удовольствием следят за изменениями своего тела и уделяют внимание фотосессиям, которые позволят им надолго запечатлеть свое необычное состояние и округлившиеся формы.

Нередко для создания таких снимков на выступающий живот будущей мамочки наносят забавные рисунки. Для беременных доступны не все техники боди-арта, ведь им можно наносить только недолговечные изображения, которые не навредят организму самой женщины и еще не родившегося малыша. Так, в этом случае может использоваться только аквагрим, гуашь или акварель или специальная безвредная биотатуировка, которая сохраняется примерно на 10 дней.

Боди-арт для беременных

Свадебный боди-арт

Для всех молодых невест, которые стремятся выделиться из толпы и продемонстрировать индивидуальный стиль, боди-арт является отличным способом обратить на себя внимание и создать оригинальный образ, который оставит о себе множество ярких и интересных воспоминаний. Как правило, юные барышни, вступающие в брак, украшают свое тело цветочными мотивами, крыльями ангела, нарисованными браслетами, ветками сакуры или монограммами с первыми буквами имен или фамилии молодоженов.

Макияж с элементами боди-арта

Яркий и необычный макияж, боди-арт предполагает разрисовывание лица всевозможными узорами. Он идеально подходит для торжественных мероприятий и, кроме того, способен подкорректировать особенности внешности или сделать определенные черты лица более четкими и аккуратными. Этот вид боди-арта выбирают смелые и уверенные в себе девушки, которым не нравится оставаться в стороне.

 

Красивый боди-арт - 58 примеров

Боди-арт балансирует на грани искусства и отличается провокационным характером, может быть признаком культуры народа или частью мира моды. Время идет, искусство росписи тела набирает популярность и используется в различных коммерческих целях. Боди-арт начали диверсифицировать, теперь у него есть собственные подкатегории, среди них традиционная живопись тела или бодипейнтинг, модный боди-арт и даже граффити на теле. Общая черта всех стилей заключается в том, что они используют тело как холст, подчеркивая трансформирующий потенциал человеческой кожи.

Роспись тела существует на протяжении веков и характерна для различных культур тихоокеанских островов, Австралии, Новой Зеландии и Африки. Популярная в Индии менди - традиционная техника росписи тела хной - распространена даже в современных западных культурах.

С 1960-х боди-арт возродился на Западе, но он по-прежнему борется за признание его как формы искусства, что оспаривают некоторые деятели. Но это направление собрало армию последователей и поклонников.

Боди-арт обычно ассоциируется с наготой, но он не обязательно подразумевает полностью обнаженное тело, роспись может быть выполнена на отдельных участках кожи частично одетой модели.

Чтобы насладиться боди-артом во всей красе, лучше всего посетить соответствующие фестивали. Они ежегодно проходят по всему миру, объединяя звездных художников по росписи тела и менее известных энтузиастов. Самый крупный фестиваль боди-арта проходит в Австрии в городе Блед. Это масштабное событие привлекает тысячи посетителей со всего мира. Подобные мероприятия проводят в разных регионах Америки, Европы и Азии.

Как стать боди-арт художником

Мы восхищаемся фантастическим талантом мастеров по росписи тела, но не секрет, что принять участие может любой желающий. Если вы предпочитаете рисовать, а не быть разрисованным, найдите себе модель.

Прежде всего, запаситесь терпением, так как боди-арт занимает много времени. Считается, что шесть часов это очень короткий интервал для полноценной росписи организма.

Основные принадлежности это кисти, губки, спирт, палитра, бутылка воды и, конечно же, краски для тела, которые продают в специализированных магазинах. Они не токсичны и безопасны.

Перед началом работы убедитесь, что у вас есть четкое представление о том, что вы хотите нарисовать. Не лишним будет сделать несколько эскизов.
Роспись тела может поначалу пугать, но в дружелюбной атмосфере и художник, и модель быстро к этому адаптируются. Давление на кожу должно быть умеренным, но не слишком легким, так как оно может иметь эффект щекотки. Обязательно расскажите своей модели, как впоследствии удалить краску. Прочтите инструкцию, но один из лучших способов для удаления рисунка - жидкость для мытья посуды.

Используйте напольное покрытие и избегайте красок любой степени опасности. Наконец, почистите все принадлежности и помойте руки.

А для вдохновения посмотрите подборку из 58 красивых изображений боди-арта, которые могут побудить вас к созданию собственного шедевра.

Змея
Удивительное сходство с реальной змеёй, но на самом деле это человеческие руки.

Лягушка
Один из самых известных художников по телу, Johannes Stotter, создал эту тропическую лягушку, разрисовав пять человек.

Осень
Еще один шедевр Johannes Stotter.

Городское граффити на теле
Иллюзия характерна для любого боди-арта, как видно на этой хитроумной установке в виде рынка зелени.

Граффити на девушке.

Международный фестиваль по росписи тела 2013
Работа с фестиваля, двойная живопись и истинное произведение искусства.

Девушка-Цветок
Еще одно фото с прошлогоднего международного фестиваля.


Фото Федерико Росси
Замечательный пример выразительной росписи тела.

Шоу боди-арта
Картины на теле используют в театре или создают оригинальное шоу.

Хэллоуин
Одни из лучших костюмов для Хэллоуина выполнены в виде боди-арта.

Звездная ночь
Изобразительное искусство на теле - боди-арт и Ван Гог.

Камуфляж
Роспись тела может быть прекрасной игрой и камуфляжем.

Роспись рук хной - менди
Традиционная техника в Индии и некоторых странах Ближнего Востока.

Роспись тела в племени Африки
Дети эфиопского племени Сурма демонстрируют свою традиционную раскраску тела.

Невероятный макияж
Раскраска может создавать невероятные эффекты на лице и теле.

Лотос от Трина Мерри
Красивая цветочная композиция художника Trina Merry.

Роспись тела - рука
Иногда рисунок тела потрясающе реалистичен.

 

арт - это... Что такое Боди-арт?

Боди-арт (англ. body art — «искусство тела») — одна из форм авангардного искусства, где главным объектом творчества становится тело человека, а содержание раскрывается с помощью невербального языка: поз, жестов, мимики, нанесения на тело знаков, «украшений». Объектом Боди-арта также могут выступать рисунки, фото, видео и муляжи тела.

Тело рассматривается как вещь для манипулирования, повышенный интерес художники проявляют к пограничным экзистенциальным ситуациям. Композиции боди-арта разыгрываются прямо перед зрителем или записываются для последующей демонстрации в выставочных залах.

Направление возникло на ранней стадии авангарда, но получил особое распространение в период постмодернизма, который прибегает к нему как к элементу инсталляций и перфоманса, некоторые искусствоведы относят его к акционизму.

Боди-арт иногда близок, но не тождественен, ряду явлений, возникших в русле контркультуры: нудизму, садомазохизму, натуризму, панк-культуре, хиппи-культуре, сексуальной революции.

Термин «боди-арт» не следуют путать с росписью тела (англ. body painting), которая является лишь подмножеством боди-арта.

История

Одни из первых в XX веке опыты в духе боди-арта относятся к 1910-м годам, когда русский футуризм в лице М. Ф. Ларионова провозгласил, что «пора искусству вторгнуться в жизнь» и что «раскраска лица — начало вторжения». Предлагая программу разного рода «раскрасок» и преобразований облика мужской и женской фигур, Ларионов реализовал эти идеи масочно-ряженного боди-арт применительно к себе и к своим товарищам. Разрисовав свои лица и превратив себя в живые художественные объекты, они вышли 14 сентября 1913 года на «футуристическую прогулку» по Кузнецкому мосту.

Начиная с 1960-х годов боди-арт начал интенсивно развиваться в Европе, как часть эстетической революции авангардизма, направленной против духовной косности общества, как противопоставление себя прежним и в особенности общепринятым традициям творчества, равно как и всем окружающим социальным стереотипам в целом.

В 1964 году в Вене первые манифестации — вызывающие нудистские акции Гюнтера Брюса и опыты Рудольфа Шварцкоглера, связанные с различными возможностями языка тела. Их американские последователи изучают взаимосвязи поэтического и телесного языка (Вито Аккончи), а также такие ракурсы телесности, как гримаса (Брюс Науман), царапина (Деннис Оппенгейм), порез (Л. Смит), укус (Вито Аккончи). О теле как объекте и средстве искусства, его основе размышляют французские теоретики и практики боди-арта — М. Журниак («Месса по телу», «Договор о теле»), Д. Пан, У. Лути, Ф. Плюшар.

Представители Боди-арта использовали своё тело как материал или объект творчества, прибегая к разнообразным, подчас болезненным, манипуляциям: покрывали свои тела гипсом, надрезами, выполняли изнурительные дыхательные упражнения, жгли на себе волосы, Ж. Пан (Франция) публично причиняет себе боль, Крис Бёрден (США) побуждает своего друга выстрелить в него в выставочном зале, Р. Шварцкоглер (Австрия) по кусочку отрезает плоть модели, которая умирает от потери крови, что запечатлевается на фотоплёнку.[1] «Роспись самого себя — преодоление самоистязание» и «бесконечно испробованное самоубиение», — так сформулировал крайний мазохистский, но типичный характер экспериментов боди-арта 1960—1970-х годов Гюнтер Брюс, основавший вместе с Отто Мюлем и Германом Ничем, венскую группу «Актионисмус» (Aktionismus, 1964). В том же духе совершали свои акции боди-арт Вито Аккончи, Деннис Оппенгейм, Крис Бёрден, Джина Пина, Марина Абрамович, а в России, уже с 1980-х годов, — А. Жигалов и Н. Абалакова (арт-группа «ТОТАРТ»), а с 1990-х годов — О. Кулик, О. Мавроматти, художники школы Ю. Соболева (арт-группа «Запасный выход» царскосельской «Интерстудио»), Е. Ковылина, Лиза Морозова, М. Перчихина (Мышь).

Одновременно развивалось другое направление боди-арта, в котором тело художника становилось объектом гримировальных и костюмированных ряжений: начальные опыты такого рода относятся к середине 1930-х годов, а в 1960—1970-е годы подобные акции показывали англичане Гилберт и Джордж, а также Л. Онтани, Р. Хорст, Х. Вилке, П. Коттон, У. Лути, Ю. Клауке, Л. Кастелли, В. Трасов, П. Олешко, Р. и В. Герловины.

Виды боди-арта

  • Роспись по телу, лег арт, бодипейнтинг (англ. body painting) — это искусство рисования на теле. Это самый распространённый вид боди-арта, в котором основное место занимает рисование на лице (фейс-арт) и теле. Общеизвестен нейл-арт — роспись ногтей. Менди — роспись тела с использованием хны, самая долговечная — держится три недели.
  • Татуирование (с полинезийского — «метка») — виды модификации кожи, заключающиеся во вживленнии в слои кожи специального красящего пигмента. В отличие от росписи по телу рисунок сохраняется на всю жизнь. Сюда относятся перманентный макияж, а также, например, косметический татуаж бельма.
  • Пирсинг (англ. piercing — «прокол», «прокалывание дырок») — вдевание предметов в отверстия, сделанные с этой целью на теле или лице. Иногда к этому виду относят скайсы (накладки на зубы) и «глазные импланты» (накладки на белочную оболочку глаза).
  • Шрамирование, скарификация, скарт (лат. scarifico — «царапаю») — специальное нанесение на тело шрамов, в законченном виде представляющих собой какой-либо рисунок или узор.
  • Имплантация (лат. im — «внутрь» и лат. plantatio —- «сажаю») —- хирургическая операция вживления в ткани чуждых организму структур и материалов. Сюда относятся не только подкожные и другие импланты, но и распространённая операция по увеличению груди.
  • Модификации тела (лат. modus — «мера, вид, образ» и лат. facio — «делаю») — внесение изменения в структуру тела — от «эльфийских ушей» и раздвоенного языка до ампутаций, деформаций, корсетирования.
  • Самодемонстрация художника, этот вид представляет собой глубокое ответвление в постмодернизм.
    • Одна из наиболее известных работ Денниса Оппенгейма: художник лежал с книгой на груди под солнцем, пока его кожа, за исключением закрытой книгой, не загорела.
    • Вито Аккончи задокументировал при помощи фотографий и текста свои ежедневные упражнения: художник вставал на стул и спускался с него так долго, сколько мог, на протяжении нескольких месяцев.
    • Крис Бёрден чаще всего использовал своё тело как объект для насилия. В «Стрельбе» (1971) Бёрден попросил своего друга выстрелить в него таким образом, чтобы слегка задеть руку, в результате художник был серьёзно ранен. Большая часть работ Бёрдена была связана с физическим риском. В «Тихо сквозь ночь» художник медленно продвигался по битому стеклу. Во время «Kunst Kick» (1974) ассистент пинал тело художника, который скатывался на две-три ступеньки вниз по лестнице.
    • Группа «Венский Акционизм» была создана в 1965 году Германом Нитшем, Отто Мюль, Гюнтером Брюсом и Рудольфом Рудольфом Шварцкёглером. Они представили ряд акций, обычно затрагивающих социальные табу (такие как манипуляции с гениталиями).
    • Марина Абрамович представила «Rhythm O» в 1974 году. Публике была дана инструкция использовать «72 инструмента боли и наслаждения», включая ножи, перья и пистолет. Аудитория резала её, колола, расписывала губной помадой и снимала одежду. Перформанс продолжался шесть часов. Одна из её работ включала танец до изнеможения.

В настоящее время боди-арт распространен как одна из форм рекламы товара или услуги на выставках, презентациях и прочих мероприятиях. Для этого привлекаются профессиональные модели и художники.[источник не указан 1087 дней]

См. также

Примечания

  1. Seidl, Claudius (1993-02-15). "Fegefeuer der Sinnlichkeit". Der Spiegel (7/1993): 234–237.

Боди пайтинг - это... Что такое Боди пайтинг?

Роспись по телу (англ. body painting) — это искусство рисования на теле. Одно из направлений боди арта, но в отличие от тату и других способов украшения тела оно является временным (от нескольких часов до трёх недель), так как краска наносится только на верхний слой кожи.

Довольно часто путают термины боди арт и боди пайнтинг (роспись по телу), однако боди арт включает в себя все виды искусства, где полотном для творчества выступает человеческое тело.

Традиционная роспись

Роспись хной

Роспись тела грязью или натуральными красителями существовала в большинстве ранних обществ, преимущественно на территории Австралии, Океании, Африки, Северной Америки и в некоторых частях Азии. Чаще всего она использовалась во время обрядов и религиозных церемоний, показывая перевоплощение человека или его социальный статус.

Индейцы расписывали красками своё лицо и в повседневной жизни. По используемым цветам и узорам можно было легко узнать, к какому племени он принадлежит, с кем это племя ведёт войну и многую другую информацию.

В Индии и Средней Азии довольно большое развитие получила Менди — роспись тела с использованием хны. С 1990ых годов это она стала популярной на Западе среди девушек.

Роспись лица среди актёров и клоунов используется и сейчас. Наиболее распространённая форма росписи тела — макияж, известная всем.

Современная роспись

Начиная с 1960-х годов роспись по телу начала развиваться и на Западе, как часть изменения общественной морали в сторону больших свобод. Возродившийся на Западе, боди пейнтинг ошибочно считается молодым искусством. Известные художники использовали боди арт для своих выставок и перформансов. Постепенно боди арт стал использоваться и в коммерческих целях - для промо акций, рекламы.

Сейчас разрисованные лица довольно часто можно встретить на футбольных матчах, вечеринках в стиле рейв, в готической культуре и среди молодёжи. Так же популярны такие методы рекламы на выставках и промо-мероприятиях, в ночных клубах, проводятся профессиональные конкурсы и фестивали, достаточно много их проходит в России. В основном, роспись используется для эстетических целей, но часто устраивают и боди арт шоу, когда модели полностью покрыты рисунками, могут быть в необычных костюмах. В таких показах обычно расписывают обнажённых девушек.

Формы росписи

  • Хна. Держится дольше всех: до трёх недель, но в основном представлена только коричневым и красными цветами. Традиция менди пришла к нам из Индии, где нанесение рисунка пастой из хны связано с традициями и ритуалами, например, есть особые свадебные мотивы. Конечно, хна для менди и для окрашивания волос различается, несмотря на то, что она получается из одного растения. Хну для менди получают из самых верних листочков, где концентрация красящих веществ самая высокая.
  • Аквагрим. Идеален для рисования многоцветных изображений с переходами, растушевками и, наоборот, четкими графичными линиями. Достаточно эластичный, чтобы не трескаться, обладает яркими и насыщенными цветами, быстро высыхает, упрощая наложение одних цветов на другие. Немаловажно и то, что краски не вызывают аллергии, раздражений на коже, в отличие от акриловых красок. Рисунок будет оставаться на теле до первого душа. Если нанести поверх рисунка специальный фиксатор, или даже лак для волос сильной фиксации,это защитит рисунок.
  • Гуашь. Используется начинающими художниками достаточно часто. Хорошо ложится. Если дать подсохнуть, то не смешивается со слоями других цветов. Однако при полном высыхании трескается, поэтому в краску надо добавлять немного вазелина, глицерина или шампуня, чтобы она стала более эластичной. Держится около дня.
  • Грим. Театральный грим можно использовать как для росписи лица, так и тела. Чаще, конечно, его используют для лица. Грим сложно фиксировать, он легко смазывается, хотя дает очень яркие насыщенные цвета.
  • Аэрограф для боди пэйнтинга. Это скорее не форма, а техника нанесения рисунка.Распыляет краску с помощью сжатого воздуха, поэтому идеален для покрытия большой площади или для создания сложных переливов. Используется жидкий аквагрим, специальные краски.
  • Карандаш для росписи тела. Удобен в использовании и держится до трёх дней. Если покрыть рисунок прозрачной жидкостью фиксатора для боди пэйнтинга, то узор может держаться до недели.
  • Фломастер (маркер) для татуажа. Лёгок в использовании и обладает яркими и насыщенными цветами. Держится до трёх дней, но сходить может пятнами.

См. также

Ссылки

Wikimedia Foundation. 2010.


Смотрите также