Что такое референсы это

«Что такое референсы?» – Яндекс.Кью

Разнообразие тренчкотов просто поражает, но и среди этого множества любая женщина сможет найти для себя тот идеальный вариант, подходящий ей по размеру, цвету и бюджету. Тренчкот доступен абсолютно всем, начиная от обожательниц роскоши, брендовых вещей и аксессуаров до экономных домохозяек.

Эта деталь гардероба впервые возникла в 1901 году, когда военное министерство Британии приняло новый закон о военной форме. В переводе с английского тренчкот в буквальном смысле и означает «траншейное пальто». Да и назначение у них было соответствующее: английские солдаты с их помощью укрывались от непогоды в окопах. Первоначально тренчкоты шились из тяжелой прорезиненной ткани, однако впоследствии материал заменили на более легкий и достойно выглядящий габардин. Спустя почти двадцать лет тренчкот начинает выползать из окопов и обустраиваться в шкафах обыкновенных мужчин, никогда не служивших в армии. Спустя десятилетие благодаря законодательнице моды Коко Шанель тренчкот становится великолепным женским нарядом и навечно поселяется в гардеробах прекрасной половины человечества. Однако тренч сохраняет свою мужественность: остается строгий крой, поясок и двубортность, широкие карманы, кроме того, он подчеркивает и выделяет плечи — все эти признаки были данью военной форме и происхождению тренчкота.

После появления тренчкота последующие несколько десятков лет данный вид верхней одежды носили только секретные агенты либо модели — именно они выглядели прекрасно и стильно в длинных тренчах с хлястиками и погонами.

Перечислим несколько моментов появления тренчкота в кинематографе:

Известная актриса Марлен Дитрих появилась в тренче в фильме 1948 года «Зарубежный роман»;

В фильме «Ключ» 1958 года Софи Лорен красовалась в тренчкоте;

Мерил Стрип носила тренч в фильме «Крамер против Крамера» 1979 года.

На сегодняшний момент тренчкот представляет собой в основном двубортный (реже однобортный либо со спрятанной застежкой) плащ различного покроя: прямого или подчеркивающего талию. Длина его бывает разной, но в основном достигает колен. Манжеты остались, потеряв, однако, свои застежки и приняв свободный стиль: теперь их можно просто подвернуть. Украшения на тренче возможны разнообразные, даже те самые погоны или хлястики (дань появлению).

Современные плащи украшаются разнообразнейшими аксессуарами: складками на талии, собранными манжетами и даже плиссировкой. Расцветка тренчкота может быть разнообразнейшей: от белого до черного. Последний является решением на все случаи жизни. Данная вещь является хамелеоном — в зависимости от ансамбля, одеваемого вместе с ним, он может меняться от вечернего наряда до молодежно-хулиганского стиля.

Референс определение | Что такое Референс термины

Что такое референс

Reference — англ. справка. Рисунок или фотография, которая помогает дизайнеру изучить детали или получить дополнительную информацию.

В широком смысле слова это вспомогательное изображение, изучаемое перед началом работы для того, чтобы более точно передать детали. Иногда это слово сокращают до «реф» или «рефка».

Референс — в широком смысле этого слова означает вспомогательный рисунок, то есть фотографию либо картину, которое рассматривает художник перед началом своей работы, чтобы на его холсте было передано максимальное количество точных элементов и деталей присутствующих на изображении. Впрочем профессионалы предпочитают сокращать слово «Референс» до «Рефка» или «Реф». Рефернес означает аналог эскиза, поскольку только этот элемент может являться, как фотографией, так и рисунком.

Референс определение

Референсы – это пример (картинка, фотография, рисунок, описание) того, на что нацелен конечный результат работы всей команды. Референсы нужны не для слепого копирования, а для ощущения общего направления, это необходимый опорный материал, который готовит заказчик или исполнитель перед началом работ.

Референс термин

Что такое референсные треки? – Сведение и Мастеринг Онлайн / AREFYEVStudio.com

Многие музыканты, заказывая сведение и мастеринг, уточняют, что такое референсные треки, и зачем они нужны. Большинство студий, принимая проект в работу, просят приложить к дорожкам несколько референсов, которые будут ориентировать звукорежиссера на тот результат, который они хотят получить.

Референсные треки — это ориентиры звучания.
* это те треки, которые близки к вашему по стилю, и которые вам нравятся по качеству.

Если миксинг-инженер хорошо разбирается в музыке, зачем ему ориентиры (референсы)?
— Недавно у нас был случай, когда клиент прислал проект (он его задумывал в стиле deep house), а ориентиры предоставил в стилях Electro, Eurodance.
Звукорежиссер (миксинг-инженер), ориентируясь на то, что он хочет слышать — свел трек ближе к референсам.
т.е. Все глубина «дипового» звучания пропала. Трек стал танцевальным и прозрачным.

Пообщавшись, мы выяснили, что он прислал треки, которые ему нравятся по звуку, но которые не являются ориентирами на присланную работу.
В итоге, конечно, все было переделано.

Присылайте референсы того же стиля, что и Ваш трек.
— Если у вас возникают сомнения по этому поводу, либо вы не можете определиться как и что лучше — напишите это звукорежиссеру. Пусть он выполняет работу на свой вкус. Потом сможете внести правки по желанию.

Референсы должны быть качественными.
То, что звучит громко, широко, ярко — не значит качественно. Вы слушаете это на мониторах, в наушниках, в машине или телефоне. В каждом из этих случаев одна и та же песня — будет звучать по разному.
Обратите на это внимание.
Лучше выбрать из популярных на данный момент треков.

Используйте современные ориентиры.
Музыка, как и все что на нашей планете — не стоит на месте.
Один и тот же стиль может меняться, дополняться и совершенствоваться каждый год.
Если Вы пишите музыку в 2016 году — не присылайте референсы, к примеру, 1998 года (конечно, если вы изначально не задумывали такое звучание как творческий эффект). Данные референсы могут быть не актуальными.

Творите, слушайте, реализуйте. У Вас все получится!

Автор: Арефьев Юрий
Студия сведения и мастеринга онлайн www.arefyevstudio.com
Страница ВКонтакте

как использовать фотореференсы – Сей-Хай

Если вы художник, который учится рисовать реалистично, есть вероятность, что ранее вы использовали референсы в своей работе. Однако они также могут помешать вам, если вы не знаете, как компенсировать недостатки или искажения фотографии. Каждый проект индивидуален, но есть и ключевые принципы, которым нужно следовать при использовании фотореференсов.

1. Не копируйте фотографию с точностью

Не поддавайтесь искушению скопировать каждый пиксель фотореференса

Искушение скопировать каждый пиксель фотореференса часто овладевает художником. Но ведь очевидно, что люди и вещи не выглядят на фотографии так же, как в реальной жизни. Поэтому помните, что из фотографии вы можете узнать информацию о пропорциях, светотени, краях и цветах. Но, чтобы получить реалистичный результат, вам, скорее всего, придется отклониться от референса. Иногда это отклонение будет значительным, а иногда – еле заметным.

2. Спросите себя, нужен ли вам фотореференс

Иногда лучше брать материал из того, что вас окружает, из жизни

Это может показаться простым вопросом, но его необходимо себе задать. Работа с натуры даст самый реалистичный и эффективный результат. Это не всегда возможно, но просто убедитесь, что вы не используете фотореференс по умолчанию. Если вы можете без особых трудностей найти материал для рисунка с натуры, сделайте это.

3. Делайте фотореференс самостоятельно

Не довольствуйтесь почти подходящими фотографиями

По возможности, делайте фотореференсы самостоятельно. Каждый проект требует чего-то большего, чем просто срисованного фото. Может и проще найти фото, которое не совсем подходит, и смириться. Но если это возможно, выделите время и сфотографируйте референс для проекта самостоятельно.

4. Ищите «странные» элементы

Когда мы видим что-то странное на фотографии, мы с готовностью принимаем это. Потому как не подвергаем сомнению странность из-за способности камеры документировать реальность. Однако, как художники, мы должны следить за тем, что может показаться странным при переносе на холст или бумагу. Это может быть принудительная перспектива, странный угол съемки, освещение, или сильные искажения объектива. И если вы нашли такие странные области, соответственно сможете их компенсировать и исправить в своей работе.

5. Избегайте фотореференсов с передержкой

Передержка скрывает множество деталей

Я часто вижу художников, использующих в качестве референсов фотографии модных фотографов. В большинстве случаев такой тип фотографий не дает того, что нужно. Потому что модные фотографы целенаправленно уничтожают тени на лице, чтобы придать модели нетронутый вид и ровный цвет кожи. Это скрывает множество недостатков на лице, но не дает художнику никакой информации о структуре.

6. Уделите внимание освещению

Освещение должно быть самым важным фактором при выборе референса

Освещение на фото это самый важный фактор при выборе референса. Освещение должно быть правильным, только так можно увидеть и понять структуру того, что вы рисуете. Светлые и темные участки должны быть четко видны и понятны. Чем незамысловатей освещение, тем лучше фото будет преобразовано в произведение искусства.

7. Помните, что на фотографиях края объектов выглядят жесткими

На фотографиях края объектов выглядят жесткими

На фотографиях края с разными светотенями выглядят жесткими, если конечно не применен фильтр. Мягкий переход от тени к свету на щеке модели часто выглядит довольно резким на фотографии. Когда вы используете для рисования фотореференс, убедитесь, что переходы выглядят мягко. Этот небольшой совет поможет вам не испортить рисунок, сделав его плоским и нереалистичным.

8. Проводите отдельные исследования оттенков

Искажение оттенка на фотографиях может варьироваться от едва заметного до экстремально очевидного

Практически каждый из нас делал фотографии с неправильной настройкой баланса белого. И позже замечал, что на картинке преобладает синий или оранжевый оттенок. Искажение оттенка на фотографиях может варьироваться от едва заметного до экстремально очевидного. Лучший способ справиться с этой проблемой – наблюдать за объектами в реальной жизни, собирать как можно больше фотореференсов, или проводить отдельное изучение оттенков.

Источник: CreativeBloq

Превью by Murilo Folgosi on Pexels

Референсы. Часть 1

Блог в трех частях.

Референсы: что это такое, почему это так важно и где брать?

Сегодня хочу вернуться к теме рисования, но на этот раз с полезными советами. Думаю, тем, кто увлекается рисованием, это будет интересно. А речь пойдет о референсах. Для начала, определение из всемирной паутины:

"Референс — вспомогательное изображение: рисунок или фотография, которые художник или дизайнер изучает перед работой, чтобы точнее передать детали, получить дополнительную информацию, идеи. Референсом могут быть фотографии человека в различных позах, фотографии только рук или иных частей тела, необходимые для изучения и отрисовки анатомии. Также референсы используются в анимации для отрисовки большого количества кадров. Референсы часто используют и современные художники для своих проектов. Обычно в них входят:

полное изображение персонажа,
некоторые характерные особенности,
описание размеров,
текстовые комментарии некоторых объектов и т. д."

В дополнение хочу сказать, что референс может изображать не только человека, но также и животных, растения, природу, одежду, архитектуру, интерьер и так далее.

Таким образом, это понятие получает очень широкое значение. В современном арт-пространстве референс чаще всего выступает как вспомогательное изображение (или текст) с дизайном персонажа для художника, которому предстоит нарисовать это (1 иллюстрация), или как фотография с практически любым содержанием (2 иллюстрация).

ВАЖНО: использование референсов и простое срисовывание - две разные вещи! В первом случае вы составляете собственную композицию (если это не скетчи, а полноценный рисунок), подбираете не один, а много референсов, добавляя свои детали, изменяете ракурс и еще что-либо. А второй случай - просто копирование изображение (не надо так делать, если вы создаете полноценную работу!).

Туториалы. Чем они отличны от референсов?

Также хочу сказать, что референсы схожи с туториалами, которые тоже очень важны, но последние чаще представляют из себя не фото, а рисунок. В них опытные художники делятся своим опытом, попутно иллюстрируя. Поэтому туториалы часто сопровождаются текстом. Примеры:

На этом я завершаю первую часть и в следующей я расскажу, почему референсы (а с ними и туториалы) использовать так важно на примере.

Как подобрать референсы

В предыдущей статье я рассказала о том, что такое референсы и для чего они нужны. Теперь о том, как их подбирать.

Желательно это сделать прежде чем вы окончательно определитесь с выбором дизайнера. Хотя бы для того, чтобы не попасть в следующую ситуацию: вы заключили договор, внесли предоплату, потратили время на встречу и заполнение технического задания. А потом выясняется, что стиль, который вы предпочитаете, дизайнер не любит, и как следствие, в нем не работает. Поэтому перед тем, как отправлять договор на согласование и выезжать на замер, я всегда прошу заказчика прислать референсы (подборку понравившихся интерьеров).

Искать референсы проще всего в интернете. Забивайте в поиск различные словосочетания: "Стильный дом" "Красивые квартиры" "Дизайн спальни" "Дизайн гостиной" и т.п. Используйте разные поисковики и ресурсы: Google, Яндекс, Pinterest .

примеры референсов

Листая картинки, обращайте внимание на то что действительно цепляет, вызывает хорошее настроение, или даже завораживает. Совсем не обязательно, чтобы интерьер напоминал ваше помещение по площади и планировке. И уж точно не стоит прикидывать "сколько стоит такой ремонт" и "уложимся ли мы в наш бюджет"

Здесь неопытный человек может легко ошибиться. К примеру, МИНИМАЛИЗМ по своей стоимости не так уж и минималистичен. А простоватый ПРОВАНС может обойтись в реализации как роскошный и дорогостоящий АР ДЕКО. Вообще на стиль и бюджет не ориентируйтесь. Дизайнер сам, проанализирует референсы, сопоставит ваши вкусы с планируемым бюджетом, и предложит подходящие варианты.

Картинок может быть три, а может быть тридцать. Количество не играет роли. Сколько найдете, столько и отправляйте дизайнеру.

Иногда заказчики по разным причинам не хотят ничего подбирать. Некоторым не понятно что именно нужно искать. У кого-то на это нет времени. А некоторые думают, что отправив фотографии чужого интерьера дизайнеру, в качестве итога получат их точную копию (чужой типовой проект вместо своего уникального). Разумеется это заблуждение!

Во-первых, "натянуть" картинку на интерьер другой геометрии, сохранив при этом пропорции, невозможно. Дизайнер не сможет этого сделать, даже если вы сами его попросите. Просто, при переносе, потеряется вся привлекательность, и, вместо красивого интерьера, перед вами предстанет его кривая пародия.

Во-вторых, редкий дизайнер возьмется за работу по копированию чужих идей с удовольствием. У него своих идей будет предостаточно. Референсы для него лишь инструмент, помогающий разработать ваш индивидуальный стиль и гармонично вписать его в стены вашего дома.

Итак, подборка интерьеров сделана, но как говорится: "Лучшее средство от любви с первого взгляда - второй взгляд". Поэтому, сделайте небольшую паузу, а потом снова внимательно просмотрите все отложенные вами варианты. Обсудите с домочадцами и отфильтруйте то, что "не очень", а то что "очень-очень" - прямо так и подпишите. А затем напишите пояснения к картинкам, что именно вам понравилось, а что смущает или не нравится. Это нужно, чтобы избежать разночтений (когда жене на фото понравилось одно, мужу другое, а дизайнер отметил третье).

Если мнения разделились.

А что делать, если всем членам семьи нравятся абсолютно разные интерьеры? Для начала, все-таки попробуйте прийти к согласию. Если же, договориться не удалось - не расстраивайтесь. Поверьте, это нормальная ситуация, все люди вообще разные, так что не стоит ссориться, и уж тем более разводиться!) Просто подготовьте для дизайнера несколько подборок и подпишите их: "Подборка мужа", " Подборка жены»" и т.д. Дизайнер изучит все мнения и обязательно предложит компромиссное решение.

Вот пример, как можно разрешить спор супругов, "поженив" два совершенно разных стиля.

Возьмем от первого - классический камин, декоративные молдинги на стенах, мягкую ткань на диван и ковер, а от второго - аскетичный характер, черно-белую гамму с желтым акцентом, точечное освещение и простую форму дивана. Соединив эти элементы, получим концепцию будущего интерьера, новый оригинальный стиль, который будет отвечать вкусам наших воображаемых героев.

А еще, можно выбрать бело-бежевую гамму интерьера, как на фото с большим бежевым диваном (см. начало статьи). Вообще, сочетая различные ингредиенты в разных пропорциях, можно приготовить огромное количество блюд , вот только далеко не все они окажутся вкусными.

Тут важно чувствовать разницу между "конфликтом" и "контрастом" материалов. Уметь соединять элементы разных стилей так, чтобы они не спорили, а подчеркивали красоту и значимость друг друга, работая на общую идею. Смешение стилей - это тонкий, достаточно сложный процесс. Но именно так и создается уникальный, стильный и самобытный интерьер, достойный обложек журналов.

Если кто-то думает: "Интерьер с обложки не мой вариант. Слишком дорого." - он конечно ошибается. Стоимость ремонта таких проектов может оказаться даже ниже, чем стоимость ремонта "как у соседа". Существует правило: чем проще дизайн, тем дороже должны быть отделочные материалы, и наоборот. Интересные идеи и оригинальные сочетания, часто помогают компенсировать небольшой бюджет.

Но давайте уже вернемся к главной теме статьи - подбору референсов, и рассмотрим с вами еще одну ситуацию:

Если не удалось найти референсы.

Если, просидев много часов за компьютером, вы так ничего и не нашли, ни один из интерьеров не понравился, то можете доверить эту работу дизайнеру. Он сам подберет референсы и пришлет вам на рассмотрение. Но чтобы его работа не превратилась в бесконечное "тыканье пальцем в небо", в поисках того, что вам понравится, постарайтесь описать словами интерьер, который вы хотите увидеть. И лучше письменно - это помогает более четко формулировать мысли.

Читайте так же:

Как определиться со стилем интерьера

Интерьерный коллаж

Референсы для художников и другие источники для самообучения

Подборка самых полезных ресурсов для художников: веб-сайтов и других источников для саморазвития. Референсы, позы и группы профессионалов.

Референсы позы. Фото для набросков поз (Gesture drawing)

В основном позы ню (обнаженные), ведь начинающим художникам нужно именно анатомическое строение.

posemaniacs.com (очень много 3д моделей во флеше, много интересных поз и ракурсов)
quickposes.com (как и в 1 можно рисовать на время). В основном здесь женские референсы-позы, но помимо фото поз с девушками, мужчинами на этом сайте есть референсы рук, ног, лиц и ступней.
reference.sketchdaily.net На этом сайте можно выбрать что рисовать: полные позы или части например: референсы рук, ног, торса и тд, установить время и проводить тренировку на время.
human-anatomy-for-artist.com Здесь собраны очень качественные фото с динамичными рефами поз: мужчин, женщин, пар (хаха, можно не смотреть порно). Очень классные боевые позы! И все это с хорошим нейтральным бэкграундом, который не будет Вас отвлекать от рисования. Именно тут можно найти готовые референсы для ваших персонажей!
scott-eaton.com (тут есть качественные фото в движении)
photo-reference-for-comic-artists.com
figuresfordrawing.tumblr.com (архив фото на тумблере)
youtube.com/user/NewMastersAcademy/playlist (видео New Masters Academy — разные плейлисты для набросков, длительных зарисовок, портретов и тп)
anatomy4sculptors.com — здесь вы сможете найти как анатомические фишки и секреты, так и отдельные мышцы в 3d! Правда большая часть контента в форме диджитал книг, которые стоят не дешево, но все представленное крайне увлекательно оформлено.
Группа Smirnov art school Вконтакте — публикуют много бесплатных советов на своем канале,
тем самым рекламируют свои очень дорогие (но судя по работам учеников очень качественные) платные уроки и курсы

Художники

Очень хорошие художники, у которых есть чему поучиться и работами которых Вы точно вдохновитесь!

Loish — классная художница
Виталик Ивлев — классный и очень открытый художник, ведет очень полезные стримы на ютубе, в которых рассказывает про то как стать хорошим художником
Александр Пушай — очень классный арт. Это просто нужно видеть, я не в силах описать всю сочность красок, милость персонажей, которых делает Александр
Sylar 113 — живописец-самоучка. Определенно зайдите посмотреть на его работы. Это нечто.

Видео-школы и другие обучающие ресурсы

Помимо ресурсов с референсами фигур и других, существует множество полезных видеошкол и видео уроков для художников!

Многие среди них бесплатные или частично бесплатные! Подробнее о них в статье — Видеошколы для художников.

Полезные статьи

У нас блог про разработку игр, и, конечно же, есть у нас хорошие статьи про гейм-арт!

Для начинающих художников

Как рисовать крутую 2D графику — огромная статья поясняющая как добиться качественной картинки: из чего она состоит,
важность силуэта, композиции и так далее! Для новичков — это просто клад. Список тем, которые освещаются в статье: Формы, Анатомия и пропорции, Перспектива, Наука о цвете, Освещение и затенение, Оттачивание навыков.

Пиксель арт

Как рисовать пиксель арт? — Крутейшее пошаговое руководство от создателя игры Spelunky. Как делать крутой пиксель? Дуги, шейдинг и прочее-прочее.

P.S.

Несмотря на то, что сам я игровой программист, я очень интересуюсь программированием графики, концепт-дизайном, рисунком и многими другими смежными областями. Мне нужно и понимать художников, разговаривать с ними на одном языке и какой-то художественный вкус иметь самому.

Поэтому я с переменным успехом пытаюсь развиваться в рисунке и живописи. Полезные ссылки я собираю в этой статье, присылайте Ваши ссылки в комментарии.

Summary

Article Name

Полезные ресурсы для художников

Description

Ресурсы с референсами для набросков поз, ссылки на обучающие видео и курсы